Los últimos días de Pompeya

Novela histórica.
Autor: Edward Bulwer-Lytton.
País: Reino Unido.
Año: 1834.

Argumento: A punto de estallar el Vesubio en el año 79, que barrería las ciudades de Pompeya y Herculano, un grupo de personajes viven sus últimos días en la antigua ciudad romana.

Suceso real: Véase la reseña de Pompeya: el último día.

Comentarios: Leí este libro siendo niño y la verdad es que entonces me gustó mucho  estimuló como pocos mi precoz imaginación. Con el paso del tiempo volví a releerlo y, aunque no me entusiasmó como entonces, la verdad es que siguió resultándome interesante. Creo que pocos libros han reflejado tan bien el ambiente de la época, aunque tampoco de éste se pueda decir que sea perfecto. A veces, cuando uno lee una novela o ve una película cuyo trasfondo es una catástrofe histórica (Titanic, Pompeya...), tiene la sensación de que la historia es relleno, de forma que la espera hasta el desastre se hace larga (y a veces tediosa). Sin embargo, en Los últimos días de Pompeya no sucede eso. La historia de cada uno de los personajes logra atrapar y enganchar al lector de tal forma que la erupción del Vesubio pasa a un segundo plano incluso cuando se produce.
En definitiva, creo que Los últimos días de Pompeya es una de las más interesantes novelas sobre la Antigua Roma. No en vano, ha sido adaptada al cine en varias ocasiones.

Escena favorita: La recreación de la erupción y la destrucción de Pompeya, como es lógico y esperable.

Calificación: 8/10.

Mineros de Pensilvania

Director: David Frankel.
Actores: Graham Beckel, Dylan Bruno, Marisa Ryan y Robert Knepper.
Año: 2002
País: Estados Unidos.

Argumento: En el verano de 2002, nueve mineros quedan atrapados en una mina de carbón estadounidense después de que ésta se inunde. A partir de entonces se organiza una operación de salvamento a contrarreloj.

Suceso real: En julio de 2002, nueve mineros quedaron atrapados en una mina de carbón en Pensilvania, Estados Unidos, después de que la mina se inundase. La inundación se produjo después de que los mineros excavasen en un pozo que estaba abandonado desde los años 50 y que se encontraba inundado. Eso provocó que 230 millones de litros de agua entrasen en la mina. Los mineros quedaron atrapados en un espacio de 130 centímetros de alto, cinco metros de ancho y 91 metros de profundidad. El equipo de rescate localizó a los mineros utilizando georradares. Finalmente, el 28 de julio por la noche, tras más de 77 horas de búsqueda, el equipo de rescate logró hacer un agujero con una perforadora y tras introducir un teléfono para contactar con los mineros atrapados, lograron sacarlos sanos y salvos, a pesar del hambre, la fatiga y las bajas temperaturas.

Comentarios: Película para televisión que recrea un suceso real ocurrido en una mina estadounidense. La película no es de mala calidad a pesar de su factura televisiva. Por la carátula ya se puede comprobar que es una de esas películas que tanto gustan en Estados Unidos, de heroísmo inspirador, lo que resta objetividad al relato. Aún así, no deja de ser una película correcta.

Escena favorita: Cuando el equipo logra finalmente localizar a los mineros atrapados y rescatarlos.

Calificación: 5/10.

Infectados

Directores: Álex Pastor y David Pastor.
Actores: Chris Pine, Piper Perabo, Lou Taylor Pucci y Emily VanCamp.
Año: 2009.
País: Estados Unidos.

Argumento: Un virus ha arrasado la Tierra. Cuatro jóvenes que todavía no se han infectado intentan llegar a un lugar seguro que se dice que hay en el Golfo de México. Pero por el camino se estropea su coche y tienen que seguir a pie enfrentándose a infectados, médicos homicidas, saqueadores y a la propia desconfianza que surge en el grupo.

Comentarios: El debut de los hermanos Pastor no pudo ser mejor. Con una película que parece un cruce entre 28 días después y La carretera, y que se beneficia de una cuidada ambientación postapocalíptica y de unas buenas interpretaciones. Los hermanos Pastor realizan una dirección con pulso, algo que ya habían logrado con su cortometraje La ruta natural y confirmarían con su última película, Los últimos días. Tiene momentos de tensión  es una película bastante destacable, que demuestra el gran tirón que están teniendo en el extranjero muchos cineastas jóvenes (y no tan jóvenes) españoles.

Escena favorita: La aparición de la niña infectada.

Calificación: 7/10.

El desafío

Director: Lee Tamahori.
Actores: Anthony Hopkins, Alec Baldwin y Elle Macpherson.
Año: 1997.
País: Estados Unidos.

Argumento: Tras un accidente aéreo en una remota región de Alaska, un millonario casado con una atractiva joven y un fotógrafo de moda deben sobrevivir al entorno hostil y a la persecución a la que los somete un oso. Pero la desconfianza  la traición entre ambos hombres hará aparición y les pondrá en peligro más que la propia naturaleza.

Comentarios: De un guión firmado por David Mamet se podía esperar algo más. Sin embargo, la película tampoco está del todo mal y se deja ver. Lo mejor está en las actuaciones de Alec Baldwin y, especialmente, de Anthony Hopkins y en los parajes en los que se desarrolla la película. Lo peor es que muchas cosas que aparecen son inverosímiles y lastran la aventura; así como el personaje de Elle Macpherson, completamente desaprovechado. Con todo, es una película interesante y que merece la pena ser vista. No da la sensación de que se haya perdido el tiempo con ella.

Escena favorita: En una de las escenas, el personaje de Baldwin crea una brújula improvisada con un recipiente lleno de agua, una trozo de papel y una aguja con electricidad estática. Bien, eso, en la vida real, es imposible.

Calificación: 6/10.

Misión de emergencia

Director: Roger Young.
Actores: Robert Loggia, Scott Bakula y Rebecca Rigg.
Año: 1993.
País: Estados Unidos.

Argumento: Dos amigos tienen que entregar unas avionetas y deben volar desde Estados Unidos hasta Australia. Por el camino, uno de ellos sufre un accidente y el otro debe continuar el viaje solo. Pero en un momento determinado, se da cuenta de que se ha perdido  sus instrumentos de navegación no funcionan correctamente. Intenta contactar con radio, pero solo contesta el piloto de un avión comercial que hará lo imposible por localizarlo y guiarlo.

Suceso real: En diciembre de 1978, Jay Prochnow, expiloto de la Marina estadounidense, y un amigo vuelan en dos avionetas fumigadoras Cessna 188 desde Estados Unidos hasta Australia, donde las entregarán a un cliente. Los dos amigos deben atravesar en océano Pacífico (para lo cual han habilitado tanques auxiliares en las avionetas) y realizarán paradas en Honolulú, Hawaii, Pago Pago (Samoa Americana), Norfolk  finalmente en Australia. Precisamente en Pago Pago la avioneta pilotada por el amigo de Prochnow sufruría una pérdida de sustentación que provocaría que se estrellara. Afortunadamente salió ileso del accidente. Prochnow continuaría con el viaje en solitario.
El 21 de diciembre, Prochnow sigue el plan previsto. Pero cuando debía contactar con la torre de control de Norfolk descubre que no lo consigue porque se encuentra fuera de la ruta prevista y que sus instrumentos de navegación no funcionaban correctamente. Logró ponerse en contacto con Auckland, en Nueva Zelanda, donde comunicó su situación. Sobrevolando la inmensidad del océano, Prochnow era incapaz de orientarse ni de determinar su posición. Se da aviso entonces a la Real Fuerza Aérea de Nueva Zelanda pero tampoco consiguen localizarlo. A la desesperada, los controladores aéreos tratan de comunicarse con otros aviones.
Es entonces cuando responde el vuelo 103 de Air New Zealand, un DC-10-30 que había despegado de Fiji y se dirigía a Auckland. Lo pilotaban Gordon Vette (capitán), Arthur Dovey (primer oficial) y Gordon Brooks (ingeniero de vuelo). En el avión comercial viajaban 88 pasajeros, los cuales accedieron a ayudar a localizar la avioneta perdida. Vette era un experimentado navegante, igual que Malcolm Fortsyth, un pasajero de a bordo que accedió a la cabina para ayudar a los pilotos.
En todo momento, los pilotos de ambos aparatos se mantuvieron en contacto hasta que la avioneta fue localizada, ya de noche, gracias a las luces del avión comercial. Finalmente, ambos aviones pudieron aterrizar sin problemas, tras varias horas de vuelo. Los pilotos del avión comercial fueron convertidos en héroes y se les recibió con grandes honores.
Un año después, Gordon Brooks falleció en el accidente del vuelo 901 de Air New Zealand en el monte Erebus, en la Antártida, junto a 257 personas más, en la mayor tragedia aérea de Nueva Zelanda. Gordon Vette era amigo del piloto de aquel fatídico vuelo, Jim Collins. Al descubrir que se intentaba culpar a su amigo descubrió toda la maraña de mentiras que se trataba de verter sobre el piloto fallecido. Tras demostrar su inocencia, dejó la aerolínea  escribió un libro titulado Impact Erebus.

Comentarios: Misión de emergencia (también titulada Misión de emergencia: rescate V) es una correcta película televisiva que adapta una increíble historia real. La película se deja ver y muestra de forma correcta la aventura vivida por estos pilotos. No es una película que destaque mucho, pero se deja ver y tiene algunos puntos interesantes.

Escena favorita: La película es tan correcta que no tiene momentos que destaquen sobre el resto. Quizá la parte final cuando por fin ambos aviones se encuentran.

Calificación: 5/10.

Coraje

Director: George Erschbamer.
Actores: Jason Priestly, Andrea Roth y Genevieve Buechner.
Año: 2009.
País: Canadá.

Argumento: Una pareja realiza, con su hija adolescente, un viaje en yate. Se dirigen hacia una isla, pero por el camino les alcanza una tormenta. Tras caer al agua, el padre queda malherido. El yate encalla en la isla y la familia queda atrapada allí.

Comentarios: Película de supervivencia de producción televisiva, la cual sigue los esquemas habituales de las películas de sobremesa. Como es habitual en este tipo de producciones, viene bien para echarse una siesta. Tiene alguna secuencia rescatable, pero nada que perdure.

Escena favorita: Ninguna destacable.

Calificación: 3/10.

El vuelo del Fénix

Director: John Moore
Actores: Dennis Quaid, Giovanni Ribisi, Tyrese Gibson, Miranda Otto, Hugh Laurie y Jared Padalecki.
Año: 2004.
País: Estados Unidos.

Argumento: Un avión se estrella en mitad del desierto de Gobi. Los supervivientes tendrán que sobrevivir y buscar una forma de salir de allí.

Comentarios: Esta película es un remake de otra película de mismo título estrenada en 1965. En esta nueva versión se cambia el desierto que sirve de escenario y, lo que es peor, no se llega a la efectividad de la película original. Es cierto que esta nueva versión resulta algo entretenida, aunque va de más a menos. Pero no logra transmitir lo que se supone que debe transmitir. Quien tenga curiosidad puede verla, pero que no espere una obra maravillosa, si no más bien una película que se olvida fácilmente.

Escena favorita: Después del accidente aéreo ya no hay nada destacable en la película.

Calificación: 5/10.

Misteriosa obsesión

Director: Joseph Ruben.
Actores: Julianne Moore, Dominic West, Gary Sinise y Anthony Edwards.
Año: 2004.
País: Estados Unidos.

Argumento: Una mujer intenta superar la perdida de su hijo de ocho años en un accidente aéreo. Pero de repente, su terapeuta le dice que su hijo es una invención suya. Incluso sus amigos y su marido parecen no recordar a su hijo. Pero tras conocer a otro paciente en su misma situación, ella decidirá demostrar la existencia de su hijo.

Comentarios: Interesantísima película que, por desgracia, ha sido muy infravalorada. La película comienza como un thriller que se va conduciendo poco a poco. Pero entonces da un giro inesperado hacia el thriller sobrenatural para acabar en algo parecido a la ciencia ficción. Es ese giro lo que da valor a la película. No es efectista, pero sí sorprendente. Porque aunque inesperado no traiciona la trama de la película. Julianne Moore, por su parte, carga con todo el peso dramático de la película y demuestra, una vez más, lo gran actriz que es.

Escena favorita: No la voy a revelar, pero la escena en la que queda al descubierto el giro del guión supone un golpe espectacular.

Calificación: 8/10.

Al límite

Director: Martin Scorsese.
Actores: Nicolas Cage, Patricia Arquette, John Goodman, Ving Rhames, Tom Sizemore, Marc Anthony, Aida Turturro, Queen Latifah y Martin Scorsese.
Año: 1999.
País: Estados Unidos.

Argumento: Un empleado del servicio nocturno de ambulancias de Nueva York está quemado por el estrés y la soledad. Empieza entonces a sufrir alucinaciones en las que se le aparecen las personas que no pudo salvar. Para intentar redimirse, se obsesionará con salvar una vida.

Comentarios: Scorsese siempre ha sido uno de esos directores a tener en cuenta, un genio en lo que hace, y lo demuestra en cada película. En este caso regala un drama sobre el descenso a los abismos emocionales de un hombre que trabaja en el servicio nocturno de ambulancias de Nueva York. El personaje me recordó al de Taxi driver, con la diferencia de que Nicolas Cage no es Robert de Niro. Cage lo hace bien y, por una vez, su histrionismo y su sobreactuación pega bien con el personaje.
Realmente Al límite no es realista pero es un drama intenso y absorbente. Una película contundente, a lo que ayuda su factura técnica, en especial, su banda sonora. Scorsese demuestra que por mucho que pasen los años sigue en forma.

Escena favorita: Algunas de las escenas alucinógenas son sorprendentes, a lo que contribuye un Nicolas Cage desatado.

Calificación: 8/10.

Aterrizaje forzoso

Director: Jim Wynorski (como Jay Andrews).
Actores: Antonio Sabato Jr, Michael Paré y Brianne Davis.
Año: 2005.
País: Estados Unidos.

Argumento: La hija de un multimillonario celebra una fiesta a bordo de un avión. Pero el aparato es secuestrado, lo que obligará a dos agentes a unirse para detener al terrorista y lograr aterrizar el avión.

Comentarios: Enésimo refrito televisivo con un avión secuestrado por terroristas y con los héroes de turno solucionando la situación con patadas, puñetazos y algún que otro disparo. Los personajes no aportan nada novedoso y las situaciones ya se han visto mil veces en producciones de este tipo. Sabato y Paré, los dos actores principales, ya están muy acostumbrados a este tipo de películas, con lo que su interpretación (que, por otro lado, tampoco les exige demasiado) es prácticamente un automatismo.
Como curiosidad, destacar que ya existe una película anterior que en España se tituló Aterrizaje forzoso, aunque, evidentemente, no tiene nada que ver con ésta (más allá del parecido argumental).

Escena favorita: Nada destacable.

Calificación: 2/10.

Broken arrow: alarma nuclear

Director: John Woo.
Actores: John Travolta, Christian Slater, Samantha Mathis y Delroy Lindo.
Año: 1996.
País: Estados Unidos.

Argumento: Durante unas maniobras militares con un avión, un piloto trata de matar a su copiloto y roba el avión con dos bombas nucleares. Su plan es pedir una fuerte cantidad de dinero por ellas al Gobierno de Estados Unidos. Sin embargo, su copiloto ha sobrevivido al intento de asesinato y trata de pararle los pies, con la ayuda de una Ranger del Parque Nacional en el que ha aterrizado.

Comentarios: Vaya por delante que no soy muy fan del cine de John Woo, y menos últimamente, que ha perdido mucho. Sin embargo, esta pertenece a una etapa de su filmografía que, sin ser una obra maestra, se pueden apreciar. Técnicamente, está bastante lograda, con unos efectos especiales a la altura y unos movimientos de cámara en los que se puede apreciar la acción; no como ahora, que los directores confunden película de acción con movimientos de cámara mareantes que no dejan ver nada. También es destacable la labor de Travolta y Slater, malo y bueno, que realizan un buen y creíble trabajo. Merece la pena verse como un ejemplo del cine de acción de los noventa, en muchos aspectos superior al actual.
Como curiosidad, decir que el código Broken Arrow (que se traduciría del inglés como Flecha Rota) es un código real utilizado por el ejército de Estados Unidos cuando se produce un incidente con armas nucleares, aunque no tiene porque haber riesgo nuclear. En la Historia se han declarado varios incidentes de este tipo (Estados Unidos reconoce que hay varias bombas nucleares de su arsenal desaparecidas) siendo el más famoso el que se produjo en España, en Palomares, cuando dos aviones militares chocaron en el aire provocando que las bombas que transportaban cayeran sobre el pueblo y el mar. Este incidente fue recreado parcialmente en la película Hombres de honor, protagonizada por Robert de Niro y Cuba Gooding Jr.

Escena favorita: La explosión nuclear subterránea que levanta el suelo y provoca la caída de helicópteros.

Calificación: 5/10.

10.5

Director: John Lafia.
Actores: Kim Delaney, Dulé Hill, Beau Bridges, John Schneider, Kaley Cuoco y Jodelle Ferland.
Año: 2004.
País: Estados Unidos.

Argumento: Una serie de megaterremotos asolan la costa noroeste de Estados unidos, afectando también a Canadá. Los temblores de tierra y los tsunamis se suceden mientras la población intenta ponerse a salvo.

Comentarios: Voy a ver si aclaro el lío de distribución de esta película en España. Esta es la primera parte de una miniserie estadounidense cuyo título original es 10.5: apocalypse. El problema es que esta primera parte se emitió en España por un canal, mientras que la segunda se emitió en 2006 por otro canal diferente con el título de 10.5: apocalipsis. Sin embargo, la primera parte se ha vuelto a reemitir en más ocasiones con el título de 10.5: apocalipsis mientras que la segunda ha hecho lo propio con el título de 10.5: más allá del apocalipsis. Para redondear la confusión, en las tiendas se venden ambas películas como una sola con el título de Más allá del apocalipsis. En esta ocasión me referiré a la primera parte y dejaré para más adelante la "secuela".
En esta película vemos una serie de megaterremotos reduciendo a escombros ciudades enteras, abriendo enormes socavones en la tierra, hundiendo costas enteras y provocando una destrucción inimaginable (salvo para los guionistas). Como suele pasar, los fundamentos científicos son pisoteados. Aunque hay cosas que se pueden perdonar, otras alcanzan la cota del ridículo. Los efectos especiales no son para tirar cohetes aunque podrían haber sido peores. El guión es el convencional para este tipo de películas: gente pasándolo mal, familias que se tienen que reunir en medio de la destrucción, presidente estadounidense convertido en héroe, científico al que nadie hace caso, militares de razón cerrada...

Escena favorita: Los amantes de las películas de catástrofes podrán disfrutar, aunque moderadamente, de los terremotos.

Calificación: 3/10.

Mensajero del futuro

Director: Kevin Costner.
Actores: Kevin Costner, Will Patton, Larenz Tate, Olivia Williams, James Russo y Mary Stuart Masterson.
Año: 1997.
País: Estados Unidos.

Argumento: Año 2013. Los Estados Unidos como tal han desaparecido tras una guerra. Los supervivientes tratan de establecer sus propios asentamientos. Es entonces cuando aparece un personaje capaz de devolverles la esperanza.

Comentarios: Mensajero del futuro está considerada por muchos como el segundo y definitivo clavo en el ataúd de la carrera cinematográfica de Kevin Costner. El primero fue, curiosamente, otra película postapocalíptica, Waterworld. De todas formas, creo que la gente es injusta con ambas películas. Sin ser maravillas del séptimo arte, son películas que se dejan ver y bastante entretenidas.
Desde mi punto de vista, el lastre de Mensajero del futuro es que las situaciones están demasiado estereotipadas, además de un mensaje demasiado patriotero que quizá cale con algo de profundidad en la audiencia estadounidense, pero no en el resto del mundo. Por otra parte, Costner, como director de cine, dio la campanada con Bailando con lobos, pero desde entonces ya no ha vuelto a repetir ese éxito. Desde luego, Mensajero del futuro no es un prodigio en cuanto a dirección. Aún así, repito que me parece una película entretenida y que se puede ver si uno se deja llevar, al menos una vez en la vida.

Escena favorita: Aunque quizá sea precisamente la parte más patriotera, lo mejor viene en la última parte de la película. Al menos, la película está correctamente acabada.

Calificación: 5/10.

Air panic

Director: Bob Misiorowski.
Actores: Rodney Rowland, Kristanna Loken y Alexander Enberg.
Año: 2001.
País: Estados Unidos.

Argumento: Varios aviones comerciales se han estrellado de forma misteriosa. Un analista de vuelos descubre que alguien logra manipular el sistema informático de los aviones y trata de evitar que el último avión afectado sea estrellado.

Comentarios: Air panic es otra más de las películas televisivas que toman como argumento catástrofes aéreas. Data del año 2001, lo cual es muy relevante en la forma que trata el tema, si tenemos en cuenta que aquel año se produjeron los atentados del 11 de septiembre. Por lo demás, una película rutinaria que se desinfla rápidamente. En el reparto destaca Kristanna Loken, que aún no le había llegado el reconocimiento como actriz de acción (este reconocimiento le llegaría por su papel de villana en la tercera entrega de Terminator).

Escena favorita: ¿Recuerda alguien cuando, tras los atentados del 11 de septiembre, se nos dijo que los únicos edificios que realmente podrían soportar el choque de un avión son las centrales nucleares? Pues esta película se inicia con un avión estrellándose en una central nuclear.

Calificación: 3/10.

28 semanas después

Director: Juan Carlos Fresnadillo.
Actores: Robert Carlyle, Rose Byrne, Jeremy Renner, Catherine McCormack, Mackintosh Muggleton e Idris Elba.
Año: 2007.
País: Reino unido.

Argumento: Han pasado 28 semanas desde la propagación del virus que devastó las islas británicas. El ejército de Estados Unidos se ha hecho con el mando de la situación, han declarado que la epidemia ha sido erradicada y proceden a la reconstrucción. Los evacuados regresan a la zona segura de Londres y se reúnen con sus familias. Pero la plaga regresa provocando un nuevo desastre.

Comentarios: A veces no se cumple la frase que dice que segundas partes nunca fueron buenas. Esta es una de esas veces. Dirigida por el español Juan Carlos Fresnadillo, director muy interesante, como demostró en Intacto, esta película resulta superior a su predecesora, 28 días después. Aquí, la acción comienza en una Londres que está siendo reconstruida después de la devastación. La gente va poblando aquellas zonas que el ejército de Estados Unidos considera seguras. Pero la seguridad no existe y, de nuevo, el virus hará acto de presencia para desafiar la arrogancia del ser humano. Desde el momento en que la epidemia vuelva, los protagonistas no tendrán un momento de descanso, lo que contribuye a que el espectador tampoco pueda respirar tranquilo. Estamos, sin duda, ante una de las mejores películas de zombies/infectados del cine actual. La maña y la mano de Fresnadillo contribuyen a despertar el interés de esta película. En ella, incluso, podemos destacar hasta lecturas sociales y políticas del momento (el ejército estadounidense da por terminada una epidemia que no lo está, igual que dieron por terminada la guerra de Irak cuando no lo estaba). Podemos decir que 28 semanas después es una película casi redonda.

Escena favorita: Al igual que su predecesora, los primeros minutos de la película son de lo mejor, con el protagonista huyendo a la carrera de una horda de infectados. Una de las escenas más tensas del cine de terror actual.

Calificación: 8/10.

Huracán: categoría 6

Director: Dick Lowry.
Actores: Randy Quaid, Brian Dennehy y Thomas Gibson.
Año: 2004.
País: Estados Unidos.

Argumento: Un meteorólogo a punto de jubilarse descubre que una ola de calor y una serie de huracanes están a punto de confluir sobre Chicago, lo que podría provocar un desastre inimaginable.

Comentarios: Típica película de catástrofes exageradas, algo que ya se ve en el mismo título, con ese categoría 6 (y posteriormente habría una secuela donde la categoría subiría hasta el nivel 7). En realidad estamos ante una miniserie de cuatro capítulos, distribuida como una película televisiva larga. Los patrones que sigue son los de siempre: una catástrofe exagerada, actores de gloria pasada dando tumbos, nulo sentido científico y unos efectos especiales chapuceros en los que se abusa de los efectos digitales. eso sí, hay películas peores. El camino que han tomado estas producciones desde que empezó este siglo resulta realmente preocupante, y casi dejan a Huracán: categoría 6 como una película pasable.

Escena favorita: Difícil destacar algo entre tanto despropósito.

Calificación: 2/10.

28 días después

Director: Danny Boyle.
Actores: Cillian Murphy, Naomi Harris, Brendan Gleeson y Christopher Ecclestone.
Año: 2002.
País: Reino Unido.

Argumento: Un grupo de radicales ecologistas liberan unos monos de un laboratorio. Lo que no saben es que los animales están infectados con un virus que se transmite al contacto con la sangre. 28 días después, un hombre despierta en un hospital sin recordar nada. Además, se encuentra solo. La ciudad de Londres está completamente vacía. O eso parece...

Comentarios: He de reconocer que de los directores europeos, Danny Boyle es de mis preferidos. Hay pocas películas suyas que me hayan defraudado (ni siquiera la tan denostada La playa). En esta película, su primera incursión en el cine fantástico, logró demostrar una vez sus artes y sus mañas. La película logró rebautizar el subgénero zombie, aunque estrictamente no estemos hablando de zombies sino de infectados. Pero hay que reconocer que esta película ha influido en obras posteriores como Amanecer de los muertos, la saga Rec o The walking dead (el protagonista de esa serie despertaba en un hospital cuando la plaga ya lo había arrasado todo). Realmente, en todo el cine de zombies posterior. Pero al igual que hizo George A Romero con la saga que inició con La noche de los muertos vivientes, Boyle nos muestra que peor que un zombie sediento de sangre es un humano cuando está vivo. La naturaleza del ser humano, la brutalidad  y la violencia se ponen de manifiesto cuando el ser humano se enfrenta a los zombies pero también cuando tiene que sobrevivir. Hay gente que se extraña cuando ve a los vivos matándose entre ellos en la serie The walking dead, pero, ¿acaso alguien duda de que eso exactamente sucedería si ahora mismo se desatara un apocalipsis zombie en la vida real? Yo, desde luego, no. Y eso es lo que da realmente miedo en las películas de zombies, aquello de lo que seríamos capaces de hacer en una situación tan extrema.
en cuanto a la película en sí, los actores están muy bien. Cillian Murphy supone un gran descubrimiento, confirmado más tarde en otra película de Boyle, Sunshine. También destaco la inquietante actuación de Christopher Ecclestone. Técnicamente, la película está muy lograda, con unos efectos especiales a la altura. Destacable también es la banda sonora, a cargo de John Murphy, uno de los mejores compositores de bandas sonoras de la actualidad. Uno de los pocos "peros" que le pongo a la película es que arranca por todo lo alto y se va desinflando conforme avanza. Pero es algo que se puede perdonar cuando disfrutes con una película.

Escena favorita: Sin duda, me quedo con una de las escenas iniciales. Cuando el protagonista despierta y pasea por esa Londres arrasada y vacía, preguntándose qué ha podido pasar en menos de un mes para encontrarse así. Por cierto, esas escenas se rodaron en la misma Londres. De buena mañana, antes de que comenzase la hora punta, se cortaban las calles que se necesitaban. Cada día solo se podía rodar diez minutos. Y para que los conductores no protestaran mucho, en los puntos donde las calles se cortaban se colocaron chicas realizando stripteases.

Calificación: 7/10.

Mayday

Director: Chris Bould.
Actores: Robert John Burke, Annabeth Gish y Heinz Hoenig.
Año: 1997.
País: Alemania.

Argumento: Hace dos años, un piloto de aviones comerciales se vio involucrado en un accidente aéreo en el que fallecieron más de cien personas. Él sobrevivió y cargó con la culpa, por lo que ahora vive retirado y atormentado por el recuerdo. Ahora, se produce un nuevo accidente aéreo en el que se ve involucrado su mejor amigo, dueño de una aerolínea, al que se le acusa de vender piezas defectuosas. Una ambiciosa abogada lo convencerá para intentar encontrar la verdad que esconden ambos accidentes y evitar que se produzcan más.

Comentarios: Película de producción alemana realizada en los años noventa al calor del cine estadounidense de catástrofes que intentaba remontarse gracias a los nuevos efectos especiales (y al que intentaba imitar). Poco más se puede añadir sobre una película con muchos tópicos y con una historia rutinaria aunque, eso sí, resulta entretenida. Al menos, no es muy larga y no se pierde en divagaciones de relleno.

Escena favorita: El accidente aéreo inicial. Después de eso, no hay casi nada más destacable.

Calificación: 5/10.

Doomsday: el día del juicio

Director: Neil Marshall
Actores: Rhona Mitra, Malcolm McDowell y Bob Hoskins.
Año: 2008.
País: Reino Unido.

Argumento: En el año 2007, un mortal virus arrasó Gran Bretaña que hubo de ser rodeada de un muro después de evacuar a los supervivientes. Treinta años después, el virus reaparece y un equipo es enviado al lugar para encontrar una vacuna.

Comentarios: Neil Marshall demostró con sus dos primeras películas, Dog soldiers y The descent, que era un buen director a la hora de crear atmósferas agobiantes. Con Doomsday: el día del juicio y Centurión demuestra que también sabe dominar la acción, imprimiendo su propio sello. Estas dos últimas, comparadas con las dos primeras, no son de lo mejor que ha hecho, pero aún mantiene el tipo.
Doomsday: el día del juicio, concretamente, es un homenaje a películas como Mad Max. Puede que resulte difícil de captar la ironía y mala leche que desprende pero al final uno se hace a la película. Y la sensación que da es que no se ha visto una mala película, pero tampoco la gran película que asomaba tras los primeros trabajos de Marshall.
Estamos, creo yo, ante una película infravalorada que merece una oportunidad. Muchos amantes de la ciencia ficción lo agradecerán.

Escena favorita: El comienzo de la película y esas escenas con una Gran Bretaña abandonada a su suerte. Y el final, una orgía de violencia y acción no apta para todo el mundo.

Calificación: 6/10.

Turbulence 3: secuestro en la red

Director: Jorge Montesi.
Actores: Zak Santiago, Gabrielle Anwar, Joe Mantegna, Craig Sheffer y Rutger Hauer.
Año: 2001.
País: Estados Unidos.

Argumento: El avión a bordo del cual un grupo de Heavy Metal está realizando un concierto retransmitido por Internet es secuestrado por terroristas en pleno vuelo.

Comentarios: Última secuela de la película Turbulence. Esta tercera entrega (también conocida como Turbulencia 3 o Turbulence 3: Heavy Metal) se distribuyó directamente para el mercado doméstico, igual que la segunda entrega. Quizá, de las tres, esta sea la más delirante. Estrenada anteriormente a los atentados del 11 de septiembre (aunque en Australia se estrenó el día posterior al de los atentados de Estados Unidos), aquí se mezclan diversas paranoias (Internet, los cantantes de música Heavy, terroristas secuestrando aviones) formando una amalgama curiosa y algo bizarra.

Escena favorita: Ninguna destacable.

Calificación: 2/10.