El arca de Noé

Director: John Irvin.
Actores: Jon Voight, Mary Steenburgen, F Murray Abraham y James Coburn.
Año: 1999.
País: Estados Unidos.

Argumento: Años después de que Noé y su familia escaparan de la destrucción de Sodoma y Gomorra, Noé recibe de Dios las instrucciones para construir un arca. En ella debe albergar una pareja de cada especie animal, ya que Dios va a provocar un diluvio que anegue a la Humanidad.

Comentarios: Miniserie de dos capítulos (que en España pudo verse en aquel contenedor de miniseries que Telecinco emitía bajo el título de Grandes Relatos) que narra el episodio bíblico del arca de Noé, aunque viene precedido por la destrucción de Sodoma y Gomorra. La producción es correcta, aunque no pasa de ahí. Los efectos especiales, para su época, no están mal, aunque tienen los defectos propios de entonces. Los actores están, en líneas generales, bastante bien, destacando a Voight, que interpreta al propio Noé. En líneas generales, la historia se ajusta a la que cuenta la Biblia, aunque algunos de los momentos más escabrosos (los que hayan leído la Biblia sabrán a qué me refiero) han sido omitidos, tal vez para conseguir una historia familiar.

Escena favorita: Ninguna lo suficientemente potente como para perdurar en el recuerdo.

Calificación: 5/10.

El desafío

Director: Lee Tamahori.
Actores: Anthony Hopkins, Alec Baldwin y Elle Macpherson.
Año: 1997.
País: Estados Unidos.

Argumento: Tras un accidente aéreo en una remota región de Alaska, un millonario casado con una atractiva joven y un fotógrafo de moda deben sobrevivir al entorno hostil y a la persecución a la que los somete un oso. Pero la desconfianza  la traición entre ambos hombres hará aparición y les pondrá en peligro más que la propia naturaleza.

Comentarios: De un guión firmado por David Mamet se podía esperar algo más. Sin embargo, la película tampoco está del todo mal y se deja ver. Lo mejor está en las actuaciones de Alec Baldwin y, especialmente, de Anthony Hopkins y en los parajes en los que se desarrolla la película. Lo peor es que muchas cosas que aparecen son inverosímiles y lastran la aventura; así como el personaje de Elle Macpherson, completamente desaprovechado. Con todo, es una película interesante y que merece la pena ser vista. No da la sensación de que se haya perdido el tiempo con ella.

Escena favorita: En una de las escenas, el personaje de Baldwin crea una brújula improvisada con un recipiente lleno de agua, una trozo de papel y una aguja con electricidad estática. Bien, eso, en la vida real, es imposible.

Calificación: 6/10.

Misión de emergencia

Director: Roger Young.
Actores: Robert Loggia, Scott Bakula y Rebecca Rigg.
Año: 1993.
País: Estados Unidos.

Argumento: Dos amigos tienen que entregar unas avionetas y deben volar desde Estados Unidos hasta Australia. Por el camino, uno de ellos sufre un accidente y el otro debe continuar el viaje solo. Pero en un momento determinado, se da cuenta de que se ha perdido  sus instrumentos de navegación no funcionan correctamente. Intenta contactar con radio, pero solo contesta el piloto de un avión comercial que hará lo imposible por localizarlo y guiarlo.

Suceso real: En diciembre de 1978, Jay Prochnow, expiloto de la Marina estadounidense, y un amigo vuelan en dos avionetas fumigadoras Cessna 188 desde Estados Unidos hasta Australia, donde las entregarán a un cliente. Los dos amigos deben atravesar en océano Pacífico (para lo cual han habilitado tanques auxiliares en las avionetas) y realizarán paradas en Honolulú, Hawaii, Pago Pago (Samoa Americana), Norfolk  finalmente en Australia. Precisamente en Pago Pago la avioneta pilotada por el amigo de Prochnow sufruría una pérdida de sustentación que provocaría que se estrellara. Afortunadamente salió ileso del accidente. Prochnow continuaría con el viaje en solitario.
El 21 de diciembre, Prochnow sigue el plan previsto. Pero cuando debía contactar con la torre de control de Norfolk descubre que no lo consigue porque se encuentra fuera de la ruta prevista y que sus instrumentos de navegación no funcionaban correctamente. Logró ponerse en contacto con Auckland, en Nueva Zelanda, donde comunicó su situación. Sobrevolando la inmensidad del océano, Prochnow era incapaz de orientarse ni de determinar su posición. Se da aviso entonces a la Real Fuerza Aérea de Nueva Zelanda pero tampoco consiguen localizarlo. A la desesperada, los controladores aéreos tratan de comunicarse con otros aviones.
Es entonces cuando responde el vuelo 103 de Air New Zealand, un DC-10-30 que había despegado de Fiji y se dirigía a Auckland. Lo pilotaban Gordon Vette (capitán), Arthur Dovey (primer oficial) y Gordon Brooks (ingeniero de vuelo). En el avión comercial viajaban 88 pasajeros, los cuales accedieron a ayudar a localizar la avioneta perdida. Vette era un experimentado navegante, igual que Malcolm Fortsyth, un pasajero de a bordo que accedió a la cabina para ayudar a los pilotos.
En todo momento, los pilotos de ambos aparatos se mantuvieron en contacto hasta que la avioneta fue localizada, ya de noche, gracias a las luces del avión comercial. Finalmente, ambos aviones pudieron aterrizar sin problemas, tras varias horas de vuelo. Los pilotos del avión comercial fueron convertidos en héroes y se les recibió con grandes honores.
Un año después, Gordon Brooks falleció en el accidente del vuelo 901 de Air New Zealand en el monte Erebus, en la Antártida, junto a 257 personas más, en la mayor tragedia aérea de Nueva Zelanda. Gordon Vette era amigo del piloto de aquel fatídico vuelo, Jim Collins. Al descubrir que se intentaba culpar a su amigo descubrió toda la maraña de mentiras que se trataba de verter sobre el piloto fallecido. Tras demostrar su inocencia, dejó la aerolínea  escribió un libro titulado Impact Erebus.

Comentarios: Misión de emergencia (también titulada Misión de emergencia: rescate V) es una correcta película televisiva que adapta una increíble historia real. La película se deja ver y muestra de forma correcta la aventura vivida por estos pilotos. No es una película que destaque mucho, pero se deja ver y tiene algunos puntos interesantes.

Escena favorita: La película es tan correcta que no tiene momentos que destaquen sobre el resto. Quizá la parte final cuando por fin ambos aviones se encuentran.

Calificación: 5/10.

Al límite

Director: Martin Scorsese.
Actores: Nicolas Cage, Patricia Arquette, John Goodman, Ving Rhames, Tom Sizemore, Marc Anthony, Aida Turturro, Queen Latifah y Martin Scorsese.
Año: 1999.
País: Estados Unidos.

Argumento: Un empleado del servicio nocturno de ambulancias de Nueva York está quemado por el estrés y la soledad. Empieza entonces a sufrir alucinaciones en las que se le aparecen las personas que no pudo salvar. Para intentar redimirse, se obsesionará con salvar una vida.

Comentarios: Scorsese siempre ha sido uno de esos directores a tener en cuenta, un genio en lo que hace, y lo demuestra en cada película. En este caso regala un drama sobre el descenso a los abismos emocionales de un hombre que trabaja en el servicio nocturno de ambulancias de Nueva York. El personaje me recordó al de Taxi driver, con la diferencia de que Nicolas Cage no es Robert de Niro. Cage lo hace bien y, por una vez, su histrionismo y su sobreactuación pega bien con el personaje.
Realmente Al límite no es realista pero es un drama intenso y absorbente. Una película contundente, a lo que ayuda su factura técnica, en especial, su banda sonora. Scorsese demuestra que por mucho que pasen los años sigue en forma.

Escena favorita: Algunas de las escenas alucinógenas son sorprendentes, a lo que contribuye un Nicolas Cage desatado.

Calificación: 8/10.

Broken arrow: alarma nuclear

Director: John Woo.
Actores: John Travolta, Christian Slater, Samantha Mathis y Delroy Lindo.
Año: 1996.
País: Estados Unidos.

Argumento: Durante unas maniobras militares con un avión, un piloto trata de matar a su copiloto y roba el avión con dos bombas nucleares. Su plan es pedir una fuerte cantidad de dinero por ellas al Gobierno de Estados Unidos. Sin embargo, su copiloto ha sobrevivido al intento de asesinato y trata de pararle los pies, con la ayuda de una Ranger del Parque Nacional en el que ha aterrizado.

Comentarios: Vaya por delante que no soy muy fan del cine de John Woo, y menos últimamente, que ha perdido mucho. Sin embargo, esta pertenece a una etapa de su filmografía que, sin ser una obra maestra, se pueden apreciar. Técnicamente, está bastante lograda, con unos efectos especiales a la altura y unos movimientos de cámara en los que se puede apreciar la acción; no como ahora, que los directores confunden película de acción con movimientos de cámara mareantes que no dejan ver nada. También es destacable la labor de Travolta y Slater, malo y bueno, que realizan un buen y creíble trabajo. Merece la pena verse como un ejemplo del cine de acción de los noventa, en muchos aspectos superior al actual.
Como curiosidad, decir que el código Broken Arrow (que se traduciría del inglés como Flecha Rota) es un código real utilizado por el ejército de Estados Unidos cuando se produce un incidente con armas nucleares, aunque no tiene porque haber riesgo nuclear. En la Historia se han declarado varios incidentes de este tipo (Estados Unidos reconoce que hay varias bombas nucleares de su arsenal desaparecidas) siendo el más famoso el que se produjo en España, en Palomares, cuando dos aviones militares chocaron en el aire provocando que las bombas que transportaban cayeran sobre el pueblo y el mar. Este incidente fue recreado parcialmente en la película Hombres de honor, protagonizada por Robert de Niro y Cuba Gooding Jr.

Escena favorita: La explosión nuclear subterránea que levanta el suelo y provoca la caída de helicópteros.

Calificación: 5/10.

Mensajero del futuro

Director: Kevin Costner.
Actores: Kevin Costner, Will Patton, Larenz Tate, Olivia Williams, James Russo y Mary Stuart Masterson.
Año: 1997.
País: Estados Unidos.

Argumento: Año 2013. Los Estados Unidos como tal han desaparecido tras una guerra. Los supervivientes tratan de establecer sus propios asentamientos. Es entonces cuando aparece un personaje capaz de devolverles la esperanza.

Comentarios: Mensajero del futuro está considerada por muchos como el segundo y definitivo clavo en el ataúd de la carrera cinematográfica de Kevin Costner. El primero fue, curiosamente, otra película postapocalíptica, Waterworld. De todas formas, creo que la gente es injusta con ambas películas. Sin ser maravillas del séptimo arte, son películas que se dejan ver y bastante entretenidas.
Desde mi punto de vista, el lastre de Mensajero del futuro es que las situaciones están demasiado estereotipadas, además de un mensaje demasiado patriotero que quizá cale con algo de profundidad en la audiencia estadounidense, pero no en el resto del mundo. Por otra parte, Costner, como director de cine, dio la campanada con Bailando con lobos, pero desde entonces ya no ha vuelto a repetir ese éxito. Desde luego, Mensajero del futuro no es un prodigio en cuanto a dirección. Aún así, repito que me parece una película entretenida y que se puede ver si uno se deja llevar, al menos una vez en la vida.

Escena favorita: Aunque quizá sea precisamente la parte más patriotera, lo mejor viene en la última parte de la película. Al menos, la película está correctamente acabada.

Calificación: 5/10.

Mayday

Director: Chris Bould.
Actores: Robert John Burke, Annabeth Gish y Heinz Hoenig.
Año: 1997.
País: Alemania.

Argumento: Hace dos años, un piloto de aviones comerciales se vio involucrado en un accidente aéreo en el que fallecieron más de cien personas. Él sobrevivió y cargó con la culpa, por lo que ahora vive retirado y atormentado por el recuerdo. Ahora, se produce un nuevo accidente aéreo en el que se ve involucrado su mejor amigo, dueño de una aerolínea, al que se le acusa de vender piezas defectuosas. Una ambiciosa abogada lo convencerá para intentar encontrar la verdad que esconden ambos accidentes y evitar que se produzcan más.

Comentarios: Película de producción alemana realizada en los años noventa al calor del cine estadounidense de catástrofes que intentaba remontarse gracias a los nuevos efectos especiales (y al que intentaba imitar). Poco más se puede añadir sobre una película con muchos tópicos y con una historia rutinaria aunque, eso sí, resulta entretenida. Al menos, no es muy larga y no se pierde en divagaciones de relleno.

Escena favorita: El accidente aéreo inicial. Después de eso, no hay casi nada más destacable.

Calificación: 5/10.

La Roca

Director: Michael Bay.
Actores: Sean Connery, Nicolas Cage, Ed Harris, Michael Biehn, William Forsythe, David Morse, Jim Caviezel y Tony Todd.
Año: 1996.
País: Estados Unidos.

Argumento: Un grupo de militares descontentos con su Gobierno porque no reconoce a los soldados caídos en misiones secretas se atrincheran en la antigua prisión de Alcatraz tomando como rehenes a un grupo de turistas. Desde allí planean lanzar misiles equipados con gas nervioso sobre la ciudad de San Francisco si no se cumplen sus amenazas. El FBI envía al lugar a un experto en armamento biológico y al único preso que logró fugarse de la prisión.

Comentarios: Vale, la película es previsible y contiene muchos tópicos del cine de acción. Vale, alguno me dirá incluso que lo que hace Michael Bay no es cine (aunque en esto sí que podemos discrepar). Pero La Roca es, sin duda, uno de los clásicos del cine de acción de los años 90. Tiene buenas dosis de acción (a pesar de los detractores, Bay es un buen director de escenas de acción, aunque últimamente mueva demasiado la cámara). Los actores realizan un esplendido trabajo y, curiosamente, destacaré el papel de Ed Harris, el villano principal de la película, el líder del grupo de militares sublevados.
Aún hoy, La Roca es una película que se puede ver sin problemas, pues sigue haciendo pasar un buen rato.

Escena favorita: De lo mejor de la película es la persecución por las calles de San Francisco (un poco exagerada, pero ya conocemos a Bay) y los últimos veinte minutos de acción de la película.

Calificación: 6/10.

Emergencia

Director: Alan Metzger.
Actores: Judith Light, Pamela Reed y Philip Bosco.
Año: 1998.
País: Alemania.

Argumento: Una doctora del ejército y un periodista investigan juntos la aparición de un mortal virus.

Comentarios: Rutinario telefilm sobre epidemias víricas tremendamente mortales, con militares de por medio. Los alemanes (esta película está coproducida por Alemania y Estados Unidos) demuestran que ellos también son capaces de copiar a los norteamericanos. El resultado es el mismo que en una película estadounidense: tramas ya conocidas, con personajes típicos y situaciones pretendidamente de tensión. Resulta pasable para hacer la siesta un fin de semana.

Escena favorita: Ninguna destacable.

Calificación: 4/10.

Estallido

Director: Wolfgang Petersen.
Actores: Dustin Hoffman, Rene Russo, Morgan Freeman, Kevin Spacey, Cuba Gooding Jr, Donald Sutherland y Patrick Dempsey.
País: Estados Unidos.
Año: 1995.

Argumento: El ejército de Estados Unidos arrasa un campamento de Zaire en el que se había registrado un brote de una enfermedad parecida al ébola. Sin embargo, un mono es transportado accidentalmente desde allí hasta Estados Unidos. La alarma cunde cuando en un pueblo estadounidense comienzan a detectarse síntomas de la enfermedad entre las personas que han tenido contacto con el mono.

Comentarios: Película catastrofista del siempre irregular y efectista (pero también espectacular) Wolfgang Petersen. Como suele ser habitual en su filmografía desde su llegada a Estados Unidos (procedente de Alemania), se rodea de un reparto de actores bastante solventes y que, como casi siempre, son lo mejor de sus películas. Como curiosidad, aquí aparecen algunos que en ese momento, aún no eran del todo conocidos, como Kevin Spacey (que destacó aquel mismo año por Seven y Sospechosos habituales), Cuba Gooding Jr (que destacó al año siguiente por Jerry Maguire, aunque su espaldarazo definitivo vendría en 2001 con Pearl Harbor) o Patrick Dempsey (quien despuntó en 2005 con la serie Anatomía de Grey). En cuanto a la historia, resulta entretenida y poco más. Tenemos la típica historia donde los científicos resuelven los problemas investigando y aplicando la razón, mientras que los militares quieren atajarlo todo por la vía rápida de la brutalidad y destrucción (algo que ya comprobamos desde la primera escena, cuando el campamento africano es arrasado). Estamos ante, una película rutinaria que tampoco hace daño.

Escena favorita: Ninguna destacable.

Calificación: 6/10.

Peste negra

Director: Sheldon Larry.
Actores: Kate Jackson, Al Waxman y Jeffrey Nordling.
Año: 1992.
País: Canadá.

Argumento: Una joven embarca en un avión a Nueva Yorkcon síntomas parecidos a una gripe. Cuando llega se encuentra peor y un congresista la lleva a casa. Pero los síntomas empeoran y es ingresada en un hospital, donde le diagnostican peste negra. Ante la negativa de hacer público lo sucedido, un grupo de médicos trata de averiguar quién es la chica fallecida y las personas que estuvieron en contacto con ella.

Comentarios: La semana pasada ya hablé de una película que especulaba con la aparición de la peste negra en la sociedad actual. Peste negra es una película anterior y de producción canadiense. Como película no pasará a la historia. Además, todo ocurre demasiado precipitadamente (aunque eso hace que la película sea corta). Sigue los típicos esquemas de un telefilm, incluso en los personajes.
En definitiva, no es más que la típica película de sobremesa de fin de semana.

Escena favorita: Ninguna destacable.

Calificación: 4/10.

Evasión sin límite

Director: Jerry P Jacobs.
Actores: Roy Scheider, Dorian Harewood y Ray Wise.
Año: 1998.
País: Estados Unidos.

Argumento: Un grupo de presos son trasladados en tren a otra prisión. Pero durante el viaje, alguien les facilita la escapada y se hacen con el control del tren.

Comentarios: Evasión sin límite (también conocida como Colisión) podría ser considerada una copia de Con air (que se estrenó un año antes), pero cambiando el avión de aquella por el tren de esta. Por lo demás, Evasión sin límite resulta mínimamente entretenida, aunque uno podrá echarse una buena siesta viéndola y ni siquiera la presencia de Roy Scheider (quién te ha visto y quién te ve) logra levantar esta película más allá de lo previsible.

Escena favorita: Ninguna destacable.

Calificación: 3/10.

Crash

Director: David Cronenberg.
Actores: James Spader, Holly Hunter, Elias Koteas, Deaborah Kara Unger y Rosanna Arquette.
Año: 1996.
País: Canadá.

Argumento: Tras sufrir un accidente, un hombre y una mujer empiezan a sentir una extraña atracción que les arrastrará hacia un mundo oscuro de violencia, sexo y muerte.

Comentarios: Desde los setenta hasta los noventa, David Cronenberg dirigió una serie de películas no aptas para todos los estómagos, tildadas por muchos de malsanas. Crash (no confundir con la película de 2004 que protagonizó Sandra Bullock entre otros y dirigió Paul Haggis) puede ser incluida en esta categoría. Y es que en esta película, basada en la novela de J G Ballard, nos encontramos las típicas "paranoias" de Cronenberg: sexo y mutilaciones; nada para pusilánimes.
Pero Crash también es algo más: es el retrato de una sociedad desesperanzada y envuelta en soledad. Los protagonistas buscan la atracción sexual en algo que aparentemente no lo tienen, como son los accidentes de coches. Pero podrían buscarlo en cualquier otra cosa. Viven frustrados en un a sociedad tan decadente como ellos mismos.
Tal vez Crash no sea la película más redonda de David Cronenberg pero valor sí que tiene. Y mucho. No es apta para todos los espectadores pero bueno, a veces el cine también es atreverse a ver otras cosas. Por desagradables que puedan resultar.

Escena favorita: Cualquier parte de la película podría ser destacada. Son buenos ejemplos del cine de Cronenberg.

Calificación: 7/10.

Con air (convictos del aire)

Director: Simon West.
Actores: Nicolas Cage, John Cusack, John Malkovich, Steve Buscemi, Ving Rhames, Colm Meaney y Danny Trejo.
Año: 1997.
País: Estados Unidos.

Argumento: Un avión en el que son trasladados un grupo de presos, uno de los cuales acaba de conseguir la libertad condicional y solo desea ver a su familia, es secuestrado en pleno vuelo cuando algunos de los presos se amotinan.

Comentarios: Con air (convictos del aire) es una película de acción, ni más ni menos. No se le puede pedir peras al olmo. Así pues, que nadie espere diálogos profundos ni encuadres de cámara magistrales. Eso sí, juzgándola como película de acción, Con air tiene un gran problema: el elenco es espectacular y en general está bien, pero el desarrollo es harto previsible. Su director, Simon West, tampoco es que haya dado demasiado destellos de genialidad al cine (aunque hay que reconocerle que tuvo un momento de lucidez en su filmografía un años después con la película La hija del general, que protagonizó John Travolta) Además, contiene demasiadas escenas inverosímiles (yo recuerdo especialmente ese Nicolas Cage que recibe un disparo y sigue caminando sin la menor mueca de dolor). Aún así, como película de acción resulta entretenida para pasar el rato y, por qué no, echarse unas risas.

Escena favorita: El personaje más inquietante, para mí, fue el que interpretaba Steve Buscemi. Y tiene una escena cargada de tensión cuando dialoga con una niña inocente. ¿Le hará algo a la chiquilla?

Calificación: 6/10.

Pasajero 57

Director: Kevin Hooks.
Actores: Wesley Snipes, Bruce Payne, Tom Sizemore, Elizabeth Hurley y Bruce Greenwood.
Año: 1992.
País: Estados Unidos.

Argumento: Un peligroso terrorista es trasladado en un avión. Pero en pleno vuelo, el terrorista logra escapar y hacerse con el control del aparato. Sin embargo, en el avión viaja un importante agente antiterrorista.

Comentarios: Típica película de acción de los noventa hecha para lucimiento de Wesley Snipes, un actor reconocido por sus películas de acción (aunque pocas merecen ser destacadas). Por lo demás, es una película llena de tópicos, que se puede mirar con nostalgia de una época en el cine de acción, pero nada más.

Escena destacable: Ninguna en especial.

Calificación: 4/10.

El hijo de Medusa

Director: Larry Shaw.
Actores: Vincent Spano, Lori Loughlin, Kevin Dillon y Martin Sheen.
Año: 1997.
País: Estados Unidos.

Argumento: Un científico nuclear, amargado por el abandono de su mujer y la cancelación de su gran proyecto con el Gobierno, decide vengarse. Para ello, utiliza una bomba capaz de destruir todos los sistemas informáticos del país, y la conecta al marcapasos de su mujer. Ella viaja en un avión hacia Washington, sin sospechar nada. Si se separa de la bomba, que también va en el avión, cinco metros, la bomba estallará.

Comentarios: Otra de esas películas para ver si no se tiene nada mejor que ver, que justamente entretiene y poco más. Nada destacable ni novedoso ofrece. Hasta Martin Sheen está en uno de sus papeles típicos (en este caso, de militar).

Escena favorita: Ninguna destacable.

Calificación: 3/10.

Decisión crítica

Director: Stuart Baird.
Actores: Kurt Russell, Steven Seagal, Halle Berry, John Leguizamo y Oliver Platt.
Año: 1996.
País: Estados Unidos.

Argumento: Un grupo terrorista secuestra un avión de pasajeros, en el que introducen una bomba de gas nervioso. La intención es hacerla explotar sobre Washington si no es liberado un conocido terrorista islámico que ha sido detenido. Un equipo de asalto deberá introducirse en el avión, en pleno vuelo y neutralizar a los terroristas.

Comentarios: Película de los años noventa, con terroristas árabes (sorpresa, sorpresa). Es una rutinaria película de acción que no aporta novedades. Los actores se mueven como pueden. Esta es de esas películas que se ven una vez y luego se olvidan.

Escena favorita: Cuando el equipo de asalto está entrando en el avión (recordemos que en pleno vuelo) surge un problema: resumiendo, y cuidado que va un spoiler de los buenos, el personaje de Steven Seagal acaba muriendo. Y estamos hablando de que solo ha pasado un cuarto de hora de película, más o menos. Tal vez por eso es la mejor escena de la película, porque nos libra de sufrir el resto del metraje de Seagal.

Calificación: 4/10.

Inferno

Director: Ian Barry.
Actores: James Remar, Stephanie Niznik, Daniel von Bargen y Jonathan LaPaglia.
Año: 1998.
País: Estados Unidos.

Argumento: La Tierra es azotada por una intensa ola de calor debido a la aproximación de una bola de fuego que está entrando en la atmósfera.

Comentarios: Inferno, también conocida como Calentamiento global, aunque no tenga nada que ver con dicho fenómeno, es otra de esas películas televisivas de finales de los noventa que mostraba el planeta en peligro por una catástrofe apocalíptica. Es un poco superior a la media de este tipo de producciones, pero tampoco es una maravilla. Si no se le exige mucho, se puede ver, siendo consciente de lo que se está viendo.

Escena favorita: Ninguna destacable.

Calificación: 4/10.

Ground control

Director: Richard Howard.
Actores: Kiefer Sutherland, Robert Sean Leonard y Kelly McGillis.
Año: 1998.
País: Estados Unidos.

Argumento: Un controlador aéreo vive atormentado desde que no pudo impedir un accidente aéreo que costó la vida a más de cien personas. Retirado de la profesión y entregado al alcohol, cinco años después recibe la llamada de su exjefe, quien le pide ayuda debido a que se encuentra desbordado por el tráfico aéreo previo a Año Nuevo.

Comentarios: Rutinaria película de aviones en apuros que, al menos, entretiene. No es una joya, pero se deja ver. Eso sí, los personajes son muy tópicos, al igual que las situaciones.
El mayor atractivo vista ahora sería ver a Kiefer Sutherland en un papel anterior al de la serie 24. Eso sí, aquí Sutherland no se dedica a pegar tiros ni a sobrevivir a explosiones nucleares, sino que se dedica a hacer aterrizar aviones de forma segura desde la sala de control. Con todo, sigue siendo un muy buen actor.

Escena favorita: Ninguna destacable.

Calificación: 5/10.

La tormenta del siglo

Director: Craig R Baxley.
Actores: Tim Daly, Colm Feore, Debra Farentino y Jeffrey DeMunn.
Año: 1999.
País: Estados Unidos.

Argumento: Un pequeño pueblo situado en una isla se prepara, como todos los años, para una gran tormenta que los dejará aislados. Pero en esta ocasión, junto con la tormenta, llegará un extraño hombre que traerá el terror a los habitantes. Este hombre, tras asesinar a una anciana, simplemente formulará una petición: "Dadme lo que quiero y me marcharé".

Comentarios: Stephen King, considerado por muchos (entre los que me incluyo) el maestro de la literatura de terror actual, no solo escribe novelas, también escribe guiones. La tormenta del siglo es un ejemplo. Por cierto, que el guión de esta miniserie también se puede adquirir en librerías. La tormenta del siglo fue dirigida por Craig R Baxley, quien posteriormente colaboraría con Stephen King en otras películas, miniseries y series, tales como Rose Red, El diario de Ellen Rimbauer (precuela de Rose Red) y Hospital Kingdom.
Con respecto a La tormenta del siglo cabe decir que estamos ante una buena historia de terror. Muestra la típica historia de lucha entre el Bien y el Mal (algo muy presente en la obre de King), aunque el desarrollo, y sobre todo el final, no son tan típicos. Lo mejor de la historia es la ambientación que logra que el espectador se meta en ese aterrorizado pueblo que sabe que lo más peligroso no es la tormenta, sino el monstruo que acaba de llegar. Quizá la historia haya sido alargada en exceso (uno de los pocos defectos que tiene King, que empieza a escribir y no para, si es que se le puede llamar defecto a eso). Aún así, se puede ver y mantiene la atención en la mayor parte de su metraje.
Los actores están bastante bien en su cometido, destacando especialmente Colm Feore interpretando al monstruoso forastero.

Escena favorita: Me quedo con el final, cuando ya ha pasado la tormenta y el monstruo se ha marchado después de que el aterrorizado pueblo le diese lo que quería. El protagonista, que siempre se negó, deja todo y se marcha de la isla, mientras su voz en off dice que se marchó sin mirar atrás y sin remordimientos. Queda claro así que él tiene más integridad y honradez que ninguno de sus, hasta entonces, vecinos.

Calificación: 7/10.