domingo, 27 de enero de 2013

El último fuego: desastre final



Director: Tom McLoughlin.
Actores: Bonnie Bedelia, Craig T Nelson, Richard Farnsworth y Jurgen Prochnow.
Año: 1993.
País: Estados Unidos.

Argumento: Año 2017. La disminución de la capa de ozono está provocando graves desastres por todo el planeta. En Louisiana, la crecida del río Mississippi provoca que millares de granjeros tengan que dejar sus tierras y emigrar hacia el norte.

Comentarios: El último fuego: desastre final es una película televisiva que trata de mostrar las consecuencias, sobre todo a nivel social, que tendría un cambio climático. No es una película muy afortunada, pero se deja ver. Toca un tema que estaba de moda por aquel entonces (la disminución de la capa de ozono y sus consecuencias climáticas). Vista con ojos de hoy, puede parecer una película tremendista y alarmista. Sin embargo, hay que tener en cuenta que es una película de ficción, y que lo que sucede en ella nace de la imaginación de un guionista. Por lo demás, estamos ante una película que no pasará a la Historia, pero que se deja ver.

Escena favorita: Ninguna destacable especialmente.

Calificación: 5/10.

sábado, 26 de enero de 2013

Tormenta virtual



Director: Terry Cunningham.
Actores: Vanessa Marcil, Bai Ling y Adrian Paul.
Año: 2002.
País: Estados Unidos.

Argumento: Una empresa ha creado un arma destructiva, consistente en un sistema capaz de modificar el clima de un área concreta para provocar efectos devastadores. Sin embargo, alguien está manipulando el sistema.

Comentarios: Tormenta virtual es un telefilm que no se libra de los defectos típicos de este tipo de producciones. Aunque la historia está bien (aunque no sea del todo original, pues lo de utilizar el clima como arma ya se ha visto en otras películas), la película adolece de otros defectos, como unos efectos especiales pobres y unas interpretaciones que dejan bastante que desear.

Escena favorita: Ninguna destacable.

Calificación: 2/10.

domingo, 13 de enero de 2013

Huracán

Año: Década 2000
País: Estados Unidos.

Argumento: Un policía retirado por sus problemas con el alcohol acepta una oferta para participar en un reality show en una isla. Sin embargo, la isla se verá azotada por un huracán.

Comentarios: Película inencontrable (por no encontrar, no he encontrado ningún dato de ella; sólo sé que era, o creo que era, de producción estadounidense), realizada cuando empezaban a ponerse de moda los reality show. La película es una intriga con catástrofe de por medio que, si bien comienza de forma interesante, su desarrollo sigue un planteamiento bastante aburrido.

Escena favorita: Quitando la llegada del huracán a la isla, el resto de la película no merece la pena.

Calificación: 2/10.

sábado, 12 de enero de 2013

Wonderful town



Director: Aditya Assarat.
Actores: Anchalee Saisoontorn, Supphasit Kansen y Dul Yaambunying.
Año: 2007.
País: Tailandia.

Argumento: Un arquitecto de Bangkok se traslada a una pequeña localidad costera de Tailandia para supervisar las obras de reconstrucción de un hotel de playa arrasado por el tsunami de 2004. Alojado en el único hotel que queda en pie en la localidad, empezará a sentir atracción por la propietaria del establecimiento, aunque eso despierta los recelos de los pocos habitantes que quedan en el pueblo.

Comentarios: Wonderful town no es una película de catástrofes; es una película romántica, una historia de amor. Sin embargo, la he incluido en este blog porque muestra la situación de Tailandia posterior al tsunami de 2004, y como afectó la tragedia a sus habitantes. No sólo se muestra esas secuelas físicas del paisaje urbano, sino también las secuelas que dejó en la sociedad (secuelas simbolizadas con la reconstrucción del hotel de la playa, para recuperar el turismo, importante fuente de ingresos del país) y en los individuos (la pareja protagonista representaría esa esperanza que se filtra entre las ruinas de arrasamiento). Con un ritmo pausado, como se vive la vida en ese lugar, la película ofrece un mensaje positivo en medio de tanta negatividad.

Escena favorita: Casi toda la película es un canto a la esperanza que florece en medio de las ruinas.

Calificación: 7/10.

domingo, 6 de enero de 2013

Pánico en el vuelo 534



Director: Jon Cassar
Actores: Eric Roberts, Alexandra Paul y Anne Openshaw.
Año: 2001.
País: Estados Unidos.

Argumento: Un piloto, retirado prematuramente tras ser acusado de provocar un accidente aéreo, es forzado a viajar como copiloto en el mismo avión en el que viaja una exnovia suya como azafata. Antes de despegar, la puerta de emergencia presentará un fallo en el cierre.

Comentarios: Típica producción televisiva, enésima copia de Aeropuerto, producida en un año que fue terrible para la aviación con los atentados del 11 de septiembre de 2001. No añade nada nuevo al género ni al subgénero de los desastres aéreos. Las interpretaciones, empezando por el protagonista, Eric Roberts (hermano de Julia Roberts), tampoco ayudan a tomar en consideración la película. Se intenta disfrazar de thriller (y, como ejemplo, ahí está el cartel de la película) pero no logra la tensión necesaria, por lo que es difícil tomarla en serio. en definitiva, otro producto fallido.

Escena favorita: Ninguna destacable.

Calificación: 3/10.

sábado, 5 de enero de 2013

Máximo riesgo



Director: Renny Harlin.
Actores: Sylvester Stallone, John Lithgow y Micheal Rooker.
Año: 1993.
País: Estados Unidos.

Argumento: Un alpinista de un equipo de rescate deja la profesión tras la muerte de una persona. Sin embargo, deberá volver a la acción un tiempo después, cuando un avión secuestrado por unos criminales se estrella en una montaña.

Comentarios: Máximo riesgo es una película de acción que no dice nada nuevo. Es más, parece hecha para el lucimiento de Stallone. Es verdad que la película tiene algunos momentos de tensión y otros bastante espectaculares. Pero el resultado final deja la sensación de que podría haber sido una película mejor. Es entretenida pero, a veces, con eso no basta. El director, Renny Harlin, es alguien acostumbrado a dirigir películas de acción, aunque sus resultados siempre han sido irregulares y nunca ha conseguido dar el esperado campanazo. Máximo riesgo tampoco es ese campanazo. De hecho, aunque la película estuvo nominada a tres Oscars (aunque, eso sí, técnicos), también recibió cuatro nominaciones a los Razzies, entre ellos, peor película. Un castigo quizá inmerecido, pero nada sorpresivo.

Escena favorita: Voy a destacar dos: La primera es la escena inicial, en la que Stallone intenta rescatar a un grupo de alpinistas, pero una persona de ese grupo muere. Una escena que ha sido imitada y parodiada en decenas de películas y series de televisión y animación.
La otra escena la destaco por un clamoroso gazapo que no sé aún cómo se les escapó a los responsables de la película. El avión cae en la montaña y se desliza pendiente abajo chocando contra decenas de árboles. Al final, el aparato queda parado justo al borde de un precipicio. Sin embargo, en la escena siguiente, el avión está en medio de un claro; el borde del abismo ha desaparecido. Como "movieron" el avión hasta allí los supervivientes del accidente es un misterio.

Calificación: 5/10.

sábado, 15 de diciembre de 2012

Malabar Princess




Director: Gilles Legrand.
Actores: Jacques Villeret, Jules Bigarnet y Michèle Laroque.
Año: 2004.
País: Francia.

Argumento: Un niño decide buscar a su madre, desaparecida en un glaciar del Mont Blanc cinco años antes. Su abuelo le ayudará en la búsqueda, en la que jugará un papel fundamental la desaparición del avión Malabar Princess cincuenta años antes.

Suceso real: El vuelo 245 de Air India, también conocido como Malabar Princess, fue un avión de pasajeros que se estrelló en el Mont Blanc el 3 de noviembre de 1950, cuando realizaba la ruta Bombay-Cairo-Ginebra-Londres. A bordo viajaban 40 pasajeros y ocho miembros de la tripulación. Los restos del avión siniestrado fueron localizados por un avión suizo, aunque debido a las tormentas, no se pudo acceder hasta el 5 de noviembre. No hubo supervivientes.
Como curiosidad, dieciséis años después, el 24 de enero de 1966, el vuelo 101 de Air India, que realizaba la ruta Bombay-Delhi-Beirut-Ginebra-Londres, se estrelló muy cerca de donde se estrelló el Malabar Princess. En este segundo avión viajaban 106 pasajeros (entre ellos, el presidente de la Comisión India de Energía Atómica) y once tripulantes. Tampoco hubo supervivientes en esta ocasión.

Comentarios: Aunque esta no es una película de catástrofes, la he incluido en este blog por tratar un suceso catastrófico real como fue el accidente del vuelo 245 de Air India en el Mont Blanc. Un accidente que está rodeado de misterio y enigmas todavía hoy.
La película en sí no está mal. Que nadie espere encontrar una película de acción, ni siquiera de aventuras; es más bien un drama que, eso sí no se hace pesado. Aún así, no es una película que vaya a gustar a todo el mundo, ya que su estilo no es de lo más atrayente para todos. Se puede disfrutar, eso sí, de unas magníficas vistas de los Alpes, y de una historia contada en forma de fábula, con moraleja de buenos y malos, incluida (aunque quizá algunos personajes estén demasiado estereotipados).

Escena favorita: Más que con una escena, me quedo con las fotografía que envuelve a la película, y que retrata magníficamente los paisajes de los Alpes.

Calificación: 5/10.

domingo, 9 de diciembre de 2012

Atomic twister



Director: Bill Corcoran.
Actores: Sharon Lawrence, Mark-Paul Gosselaar y Corbin Bernsen.
Año: 2002.
País: Estados Unidos.

Argumento: Una pequeña ciudad estadounidense se prepara para el impacto de un gran tornado. Pero los mayores problemas se vivirán en una central nuclear cercana cuando sea azotada por el fenómeno.

Comentario: Creo que en cierta ocasión dije que el cine estadounidense es poco dado a tratar los peligros de las centrales nucleares, y que las pocas películas que lo han hecho son películas bajo mínimos de calidad (a excepción, quizá, de El síndrome de China o Silkwood). Atomic twister podría haber sido una buena película en la que se retratara un peligro real para Estados Unidos. En Estados Unidos hay centrales nucleares. En Estados Unidos se producen tornados y huracanes. ¿Qué pasaría si ambas cosas se juntaran? Desgraciadamente nos ha salido esta película cuya premisa es interesante, pero el desarrollo no lo es tanto. Eso sí, aunque decae, la película levanta algo el interés (lo justito) desde el momento en que la central nuclear empieza a sufrir los problemas derivados del tornado. Pero acaba decayendo nuevamente. Los efectos especiales, por otra parte, aunque superan a muchas producciones de este tipo, la verdad es que son bastante deficientes.
Como curiosidad, cabe destacar que esta película también se puede encontrar con el título original de Twister 2. Sin embargo, hay que recordar que ya existe otra película televisiva, anterior a esta, que ya era considerada la segunda parte de Twister: hablo de Twister: la venganza.

Escena favorita: No hay mucho destacable en esta película.

Calificación: 3/10.

sábado, 8 de diciembre de 2012

Monstruoso



Director: Matt Reeves.
Actores: Michael Stahl-David, Mike Vogel y Jessica Lucas.
Año: 2008.
País: Estados Unidos.

Argumento: Varios jóvenes celebran una noche una fiesta para despedir a uno de ellos que se marcha a Japón. Pero algo extraño ocurre esa noche. La ciudad de Nueva York parece que está siendo atacada por algo. Los jóvenes deberán sobrevivir y salir de la ciudad. Todo ello, desde el punto de vista de la cámara de vídeo de uno de los jóvenes.

Comentario: Muchos han definido esta película como una mezcla entre El proyecto de la bruja de Blair y Godzilla. Y razón no les falta. Es más, yo me atrevería a decir que Monstruoso (horrible título para una película cuyo título original era Cloverfield) es lo que debería haber sido la versión estadounidense de Godzilla. En Monstruoso, por cierto, se reconoce la deuda con el monstruo japonés. ¿O acaso alguien piensa que es casualidad que los protagonistas se reúnan  porque uno de ellos se va a marchar a Japón?
Monstruoso también será recordado por la estupenda campaña viral concebida por J J Abrams (uno de los creadores de Perdidos). Sobre el aspecto final del monstruo no se supo nada hasta el estreno de la película (incluso en la película no se le ve bien hasta la escena final). Antes, ya se habían filtrado incluso falsos bocetos del monstruo. Por no saberse, no se sabía ni el título que iba a tener la película, que durante mucho tiempo aparecía en las páginas web de cine con el título de 1-18-08 (18-1-08 escrito en inglés, fecha del estreno de la película). Tampoco el argumento, en el cual se hablaba de atentados terroristas o invasiones alienígenas. Todo esto generó una expectación enorme, sobre todo en Internet, que prácticamente supera a la campaña de marketing llevada a cabo en 1993 para promocionar la película Parque Jurásico, de Steven Spielberg.
En cuanto a la película en sí, ¿qué se puede decir? Me encantan las películas con ese aspecto de falso documental que les da la cámara en el hombro. Quizá sea demasiado mareante, pero recordemos que se supone que la película está siendo grabada por un joven que huye de un monstruo que está destruyendo la ciudad, así que los planos no pueden ser, evidentemente, perfecto (aunque algunos lo parecen). En el apartado técnico, sin duda, es una película prácticamente perfecta, con unos efectos especiales sorprendentes y un realismo inusitado.
Se le pueden señalar algunos defectos. Le cuesta arrancar, por ejemplo. Se recrea demasiado en la fiesta inicial, aunque es verdad que sirve para presentar los conflictos de los personajes. Sin embargo, una vez que empieza la acción, ya es un no parar ni siquiera para respirar. Otro defecto es la exageración de algunas escenas, como la de entrar en el edificio que está "apoyado" sobe otro para saltar a ese otro edificio. Un último defecto es que los encuentros con el monstruo son demasiado forzados (parece que el monstruo vaya persiguiendo a los protagonistas, o al revés).
Antes he señalado que la película es un evidente homenaje a Godzilla. Pero también hay homenajes a otras películas. Como la escena del túnel del metro, que me recordó a Alien. En la película, además, se puede apreciar un retrato del Nueva York posterior al 11 de septiembre: los edificios cayendo, la gente huyendo por un puente, la Estatua de la Libertad sin cabeza (¿símbolo de la pérdida de libertad en Estados Unidos tras los atentados?).
El aspecto realista de la película viene de aspectos tales como que los soldados no llevan un plan preparado, sino que disparan con todo lo que tienen, esperando que algo funcione. O los protagonistas, que se limitan a huir y a sobrevivir, no intentan resolver el misterio del origen del monstruo. De hecho, el origen del monstruo no lo sabremos y hay teorías para todos los gustos (desde la llegada del espacio exterior hasta la posibilidad de que el monstruo viviera en una sima submarina o fuera creado en algún laboratorio).

Escena favorita: ¿He de destacar una? Lo siento, pero no puedo. Me quedo con toda la película.

Calificación: 9/10.

domingo, 25 de noviembre de 2012

Tormenta de fuego: 72 horas en Oackland



Director: Michael Tuchner.
Actores: Jill Clayburgh, Levar Burton y Keith Coulouris.
Año: 1993.
País: Estados Unidos.

Argumento: Desde su apartamento, una mujer en silla de ruedas observa humo saliendo de unos matorrales y avisa rápidamente a los bomberos, que acuden a apagar el fuego.

Suceso real: El 19 de octubre de 1991 se declaró un incendio en Berkeley Hills, al norte de Oakland, en California. Los bomberos lograron apagar el incendio tras haber ardido 20.000 metros cuadrados. Sin embargo, no lo extinguieron correctamente y al día siguiente, un viento avivó unos rescoldos mal apagados. El 20 de octubre, a las 11 horas de la mañana, el incendio se avivaba con mucha virulencia, extendiéndose rápidamente. Mucha gente que vivía en las colinas tuvo que ser evacuada. Sus casas serían alcanzadas por el fuego. Murieron 25 personas, ardieron 6,2 kilómetros cuadrados y ardieron más de tres mil casas. Los gastos de reconstrucción ascendieron a 1.500 millones de dólares. El incendio de Berkeley Hills está considerado como uno de los desastres más destructivos ocurridos en suelo estadounidense.

Comentario: Tormenta de fuego: 72 horas en Oakland es una película realizada para televisión, tan sólo dos años después del suceso real que narra: el incendio real de Berkeley Hills en 1991.
La película resulta correcta, teniendo en cuenta que se trata de una película televisiva. Básicamente, para conocer este desastre, que muchos no conocíamos hasta el visionado de esta película, viene bien.
En definitiva, bien rodada y con una buena puesta en escena, la película merece una oportunidad.

Escena favorita: El gran incendio, como se puede imaginar uno, es lo mejor de la película.

Calificación: 6/10.

sábado, 24 de noviembre de 2012

Huida bajo presión



Director: Jean Pellerin.
Actores: Rob Lowe, Larisa Miller y Craig Wasson.
Año: 2000.
País: Estados Unidos.

Argumento: Un ingeniero viaja a Grecia para reencontrarse con su mujer, una arqueóloga. Mientras, un millonario coleccionista de arte contrata a unos mercenarios para que localicen una valiosa estatua. La estatua, sin embargo, es retenida por las autoridades que la trasladan en un barco hasta un museo. Los mercenarios secuestran el barco e intentan hacerse con la estatua que será protegida por la arqueóloga.

Comentario: Huida bajo presión (que, aparte del título original que figura en la imagen, también tiene otros títulos como Escpae under pressure o simplemente Under pressure) es una película con ecos de La aventura del Poseidón y similares. Metiendo por medio, eso sí, mercenarios asesinos y obras de arte expoliadas. Todo ello en un barco que se hunde, para dar algo de tensión. Sin embargo, la película no deja de ser otra película más de acción al servicio de Rob Lowe.

Escena favorita: Ninguna destacable.

Calificación: 3/10.

domingo, 18 de noviembre de 2012

Tormenta eléctrica



Director: David Giancola.
Actores: John Schneider, Stacy Keach, Michelle Greene y Jesse Eisenberg.
Año: 2001.
País: Estados Unidos.

Argumento: Un sheriff se encuentra desbordado debido a una tormenta eléctrica que se avecina. Su hijo, muy aficionado a la meteorología, ya lo preveía, por lo que su padre deberá confiar en sus consejos para salvar a toda la comunidad y a su familia.

Comentario: Película catastrofista y catastrófica, realizada directamente para televisión, como tantas otras del género. en esta ocasión la amenaza son los rayos de una tormenta. Quienes deberán hacerle frente son un sheriff y su familia. Esta es una película de tantas, con pocos destacados. De su reparto de actores, todos ellos rostros habituales de la televisión, destaco Jesse Eisenberg, joven actor hoy reconocido gracias a películas como La red social o Bienvenidos a Zombieland, para el cual, esta película suponía su debut cinematográfico.

Escena favorita: Ninguna destacable.

Calificación: 3/10.

sábado, 17 de noviembre de 2012

La noche del fin del mundo



Película documental.
Director: Iker Jiménez
País: España.
Año: 2008.

Argumento: Documental que reconstruye lo sucedido la noche de abril en que un reactor de la central nuclear de Chernóbil, en Ucrania, explotó, liberando radiación nuclear que se extendió por toda Europa.

Suceso real: Véase la reseña de Chernobyl: último aviso.

Comentario: La noche del fin del mundo (también conocido como Chernóbil: la noche del fin del mundo) es el primer documental que dirigió Iker Jiménez con su equipo del programa televisivo Cuarto milenio (posteriormente realizarían otro interesantísimo documental titulado El salto infinito, sobre el salto evolutivo que dio nuestra especie hace 41.000 años).
La noche del fin del mundo es una reconstrucción fiel, paso a paso, de los acontecimientos que rodearon al desastre de Chernóbil. No se habla de sucesos paranormales, como alguno podría pensar viendo quién es el director. El documental está cargado de datos y situaciones, algunas desconocidas para mucha gente, lo que le da un gran valor. Creo, sin duda, que este es uno de los mejores trabajos que se han realizado sobre este desastre en particular.

Escena favorita: El documental contiene una serie de imágenes impresionantes sobre el interior del reactor mientras aún ardía y seguía expulsando material radiactivo al exterior. Estas imágenes fueron tomadas desde un helicóptero por un fotógrafo. Desgraciadamente, este fotógrafo moriría ese mismo día al tocar las aspas del helicóptero una grúa que operaba en zona, provocando que cayera al suelo el aparato. El accidente del helicóptero también aparece en el documental, ya que también fue grabado.
También me siguen impresionando las imágenes de Prípiat, la ciudad más cercana a la central nuclear; una ciudad vacía y abandonada. Esa noria, que nunca fue inaugurada, es todo un símbolo de esta catástrofe.

Calificación: 8/10.

domingo, 11 de noviembre de 2012

En tierra hostil



Director: Mario Azzopardi.
Actores: John Corbett, Jessica Steen y Brittany Daniel.
Año: 2000.
País: Canadá.

Argumento: Un geólogo descubre unas extrañas grietas en el subsuelo de Nueva Orleáns que suponen un peligro para la ciudad. Sin embargo, las autoridades no le hacen caso porque esta a punto de celebrarse el Mardi Gras.

Comentario: En tierra hostil (no confundir con la película de Kathryn Bigelow que triunfó en los Oscars en 2008) es la típica película televisiva de desastres. No en vano, la dirige un especialista en este tipo de cine, Mario Azzopardi. Esto, desde luego, no es una garantía de nada. Porque la película se mueve por los derroteros habituales en el cine televisivo de catástrofes de la primera década del 2000. Ni siquiera los efectos especiales están a la altura. Por lo demás, no se puede añadir nada más. Uno ya se imagina ante qué clase de producto estamos.

Escena favorita: Ninguna destacable.

Calificación: 3/10.

sábado, 10 de noviembre de 2012

14 d'octubre: el dia què parlaren les pedres


Película documental.
Directores: Sergi Tarín y Vicent Peris.
País: España.
Año: 2007.

Argumento: Documental que recuerda y reconstruye la gran riada que padeció la ciudad de Valencia el 14 de octubre de 1957.

Suceso real: El 14 de octubre de 1957, el río Turia se desbordó a su paso por Valencia inundando gran parte de la ciudad. Aunque el régimen franquista de la época apenas reconoció un centenar de fallecidos, la cifra que hoy se reconoce es de más de 400 muertos. En algunos puntos de la ciudad la inundación se vio agravada por el propio sistema de drenaje. Aparte de la ciudad de Valencia, también numerosos pueblos de la comarca de L'Horta también se vieron afectadas.
En un principio, las ayudas prometidas por Franco no llegaban, lo que provocó las críticas de importantes personajes, entre ellos, el propio alcalde de la ciudad, lo que le costó el cargo. Finalmente, se llevó a cabo una importante obra que se tradujo en el desvío del río por fuera de la ciudad.

Comentario: 14 d'octubre: el dia què parlaren les pedres (que podría traducirse como "14 de octubre: el día que hablaron las piedras") es un documental producido por el canal valenciano InfoTV. En él se reconstruye la gran riada de Valencia del año 1957. El documental, además, se completa con otro también producido por InfoTV, A l'ombra de València: la riuà dels pobles ("A la sombra de Valencia: la riada de los pueblos"), dirigido por Esther Albert y Daniel Martín, en el que se reconstruye la jornada en los pueblos de la comarca afectados por la riada. Ambos documentales muestran, incluso con testimonios de expertos y afectados, las consecuencias que tuvo la riada en todos los aspectos (urbanísticas, políticas, sociales y económicas). Como curiosidad, el título de el dia què parlaren les pedres es una alusión al discurso pronunciado en 1958 por Martín Domínguez Barberá, entonces director del diario Las Provincias, y uno de los críticos por el retraso de las ayudas (aunque su posición fue evolucionando, ya que en un principio era defensor del franquismo).

Escena favorita: El documental en general está muy bien. Lo más interesante, desde mi punto de vista, son los testimonios de las protagonistas y afectados por aquellos hechos.

Calificación: 8/10.

domingo, 4 de noviembre de 2012

Krakatoa: al este de Java



Director: Bernard L Kowalski
Actores: Maximiliam Schell, Diane Baker y Brian Keith.
Año: 1969.
País: Estados Unidos.

Argumento: A finales del siglo XIX, una barco que acaba de zarpar de Singapur se ve sorprendido por la erupción del Krakatoa y sus devastadoras consecuencias.

Suceso real: El volcán Krakatoa se situaba en el Estrecho de Sonda, entre Java y Sumatra. A lo largo de la Historia tuvo varias erupciones que fueron catastróficas. La primera data del año 416 d.C. (aunque no existen pruebas geológicas que la confirmen). Más tarde se produjo otra en el año 535 d.C. que produjo cambios en el clima a nivel mundial. Pero la más conocida y documentada fue la de 1883.
En los años anteriores a 1883, el volcán empezó a dar signos alarmantes de actividad, incluyendo terremotos que llegaban a notarse hasta en Australia. En mayo de 1883, se produjeron escapes de gas y ceniza al norte de la isla y las explosiones podían oírse hasta en Yakarta. Sin embargo, la cosa empezó a calmarse y los lugareños también. El volcán entró de nuevo en erupción el 19 de junio, provocando mareas altas y pequeños tsunamis.. La erupción se intensificaría entre los días 11 y 24 de agosto. Sin embargo, el 27 de agosto, el volcán entró en una fase cataclísmica. Desde las 5:30 y hasta las 10:02 se produjeron cuatro explosiones que provocaron la destrucción de la isla. Cada explosión fue acompañada por tsunamis que recorrieron el mundo, literalmente. La explosión se cree que pudo haber sido la más ruidosa ya que se llegó a oír incluso en Australia y cerca de Mauricio, a 4.800 kilómetros. Fue tan violenta la explosión que los marineros situados a 40 kilómetros quedaron sordos.
El área entre Java y Sumatra quedó completamente arrasada. Algunas zonas nunca fueron ocupadas de nuevo, creciendo de nuevo la selva, lo que hoy se conoce como el Parque Nacional de Ujung Kulon. También se documentó la aparición en las costas africanas de esqueletos humanos flotando en balsas de piedra Pómez. El colapso y hundimiento de la isla provocó una serie de tsunamis que arrasaron todo lo que encontraban a su paso. Incluso en Sudáfrica, las embarcaciones fueron mecidas por grandes olas. Incluso, el tsunami llegó a doblar el cabo de Buena Esperanza y alcanzó las costas francesas, donde también provocó muertos.
En 1927, una nueva erupción se produjo en la zona, haciendo nacer una nueva isla, conocida como Anak Krakatu (Hijo de Krakatoa). En 1973, esta isla ya alcanzaba los 190 metros de altura y hoy en día alcanza los 300 metros. Se dice que algún día reventará como su "padre", y con la misma fuerza.
La erupción de 1883 está considerada como una de las peores catástrofes naturales de la Historia. La explosión equivalió a 7.000 bombas como la de Hiroshima. Tres cuartas partes de la isla volaron por los aires, una parte equivalente a la superficie de Manhattan. 295 ciudades fueron destruidas y más de 36.000 personas murieron. Durante años, el cielo en todo el mundo quedó oscurecido, ofreciendo espectaculares puestas de sol por todo el planeta. Artistas como William Ashcroft (que pintó esbozos a lo largo del mundo desde Krakatoa) o Edvard Munch (en su famoso cuadro El grito) reflejaron los cielos rojos. Otros fenómenos se pudieron observar, como los anillos de Bishop alrededor del sol y una luz púrpura volcánica durante el crepúsculo.

Comentario: Krakatoa: al este de Java es una película que podríamos calificar de antecedente de lo que vendría después en el género de catástrofes. Como tal, es una buena película que, no en vano, tuvo una nominación a los Oscar por sus efectos especiales. Hace un buen retrato de la que fue una de las peores catástrofes desde que la Humanidad documenta su Historia. La película es más una película de aventuras, pero se ve bastante bien y es una buena muestra de cine de la época, que puede interesar.

Escena favorita: Los efectos de la erupción, padecidos por los protagonistas, están bastante bien recreados.

Calificación: 7/10.

sábado, 3 de noviembre de 2012

En busca del tesoro perdido



Director: Jean de Segonzac.
Actores: James Brolin, Ian Somerhalder y Bettina Zimmermann.
Año: 2008.
País: Alemania.

Argumento: Año 2048. Debido al calentamiento global, gran parte de la Tierra permanece inundada. La Iglesia católica contrata a un equipo de buceo especializado en rescatar objetos y tesoros. La idea es que encuentren un cetro que tiene un poder especial, capaz de hacer que se restablezca el orden. Pero detrás de este cetro también anda un magnate con oscuras intenciones.

Comentario: Sí, el argumento es tan ridículo como suena. Y la película también. A pesar de Jean de Segonzac tiene experiencia en estas películas (véase la película Hielo), parece que está condenado a películas que tienen poca chicha. Los efectos especiales tampoco son gran cosa (algo normal al tratarse de una película televisiva, aunque sea alemana). El único interés, y se diluye rápidamente, son las escenas submarinas. En definitiva, podemos definir a esta película como un intento más desde Alemania de copiar el cine de Estados Unidos (recuerda a Waterworld); un intento fallido, una vez más.

Escena favorita: Algunas escenas submarinas. Por lo delirante, destaco la aparición de los tiburones mutantes (mutados por las radiaciones de las centrales nucleares sumergidas).

Calificación: 3/10.

domingo, 28 de octubre de 2012

Ángel caído



Director: Charles Wilkinson.
Actores: Patricia Kalember, David Charvet y Christopher Atkins.
Año: 1996.
País: Estados Unidos.

Argumento: Una niña tiene que ser operada de urgencia en un hospital al que la tienen que trasladar en un avión. Pero debido a las adversas condiciones climatológicas, el avión tiene que realizar un aterrizaje de emergencia en medio de las montañas. La niña y cuatro personas más deberán sobrevivir a las duras condiciones mientras esperan el rescate.

Comentario: Ángel caído (más fácilmente encontrable con el título de Atrapados por la tormenta) es otra película de desastres aéreos, no una película de terror, como se podría esperar por el título español. En esta ocasión, el rescate y la superviviencia se convierten en algo contrarreloj debido a que la niña, de tan sólo dos años, tiene que ser operada inmediatamente porque algo en su esófago está extendiendo una infección hacia el corazón y los pulmones. Sin esa operación, la niña podría morir. Pero, por lo demás, la película no ofrece ningún aliciente ni ninguna originalidad más. De hecho, me recuerda a la película Viven, pero sin canibalismo. Esta película es la típica de sobremesa que se puede ver mientras uno se hecha la siesta.

Escena favorita: Ninguna en especial.

Calificación: 4/10.

sábado, 27 de octubre de 2012

Cuenta atrás hacia el caos



Director: Dick Lowry.
Actores: Ken Olin, Joe Morton y Kate Vernon.
Año: 1999.
País: Estados Unidos.

Argumento: Un experto en sistemas informáticos es contratado para dirigir un equipo destinado a evitar el Efecto 2000. La noche del cambio de año de 1999 a 2000, el equipo es optimista. Sin embargo, el protagonista sabe que algo va mal. A medianoche, el caos se desatará.

Comentarios: Seguro que muchos aún recordarán el famoso Efecto 2000, un fallo generalizado en todos los ordenadores del mundo, que dejarían de funcionar al no reconocer el cambio de dígitos de 1999 a 2000. El supuesto fallo consistía en que el año se representaba con los dos números finales y al pasar de 1999 (99) a 2000 (00) cabía la posibilidad de que el ordenador "pensase" que estaba en el año 1900, provocando la caída de todos los sistemas informáticos.
Esta película de 1999 aprovecha en su argumento esa teoría para elaborar una película que, con el tiempo, ha quedado convertida en una película de ciencia ficción, pues nada de los que se ve sucedió. Es una película dirigida para televisión (como casi todas las dirigidas por Dick Lowry), y como buen telefilm exagera y emparanoia al espectador. Lo único aprovechable viene cuando se desata el caos al que alude el título.
Hoy día esta película, y otras que oportunamente trataron el tema del efecto 2000, queda simplemente como curiosidad y como ejemplo de la ingenuidad y la típica paranoia que una vez cada cierto tiempo es regalada a la población mundial. Por cierto, para ver una ficción en torno al Efecto 2000, me quedo con uno de los capítulos de Los Simpson en el que también se desataba el temido Efecto 2000. Al menos es divertido y uno se ríe.

Escena favorita: Ninguna es destacable.

Calificación: 4/10.

domingo, 21 de octubre de 2012

El día del fin del mundo



Director: James Goldstone.
Actores: Paul Newman, Jacqueline Bisset, William Holden, Ernest Borgnine, James Franciscus y Pat Morita.
Año: 1980.
País: Estados Unidos.

Argumento: Un hombre dirige un hotel en una isla de Hawai sobre la que se alza un impresionante volcán. Este hombre mantiene una relación con una mujer que, a su vez, está enamorada de un experto en búsqueda de petróleo. Mientras, el socio del dueño del hotel mantiene en secreto que el volcán está activo, para no espantar a los turistas.

Comentarios: Tardía película del género de catástrofes, ya pasada la década de los 70 que tan buenos resultados dio para este género. A pesar de la presencia de Paul Newman, hay que decir que esta no es, ni mucho menos, una gran película. Resulta entretenida, aunque no durante todo le metraje. Sin duda es una obra menor en la filmografía del director y de los actores. Los efectos especiales, por otro lado, también son bastante deficientes, incluso para la época.
Por cierto, que tampoco entiendo porque se tradujo al español el título de esa forma (el título original es When time run out). Vale que la erupción volcánica es catastrófica, pero tampoco es el fin del mundo.
En definitiva, una película para ver una vez y después pasar a otra cosa.

Escena favorita: La erupción volcánica y sus consecuencias es lo único interesante de la película.

Calificación: 4/10.