domingo, 28 de noviembre de 2010

Twister


Director: Jan de Bont.
Actores: Bill Paxton, Helen Hunt, Cary Elwes y Philip Seymour Hoffman.
Año: 1996.
País: Estados Unidos.

Argumento: Dos equipos de científicos se dedican a perseguir tornados. Ambos equipos compiten por lograr introducir en un tornado una máquina que analizaría todos los datos posibles de este fenómeno y así poder predecirlos mejor en el futuro.

Comentario: Tras Speed, Jan de Bont contó con el guión del escritor Michael Crichton para esta película. Después Twister, Jan de Bont se perdió en la realización de películas insulsas. De Twister guardo un muy buen recuerdo. Creo que es de las primeras películas de este género (sino la primera) que vi durante mi infancia. De hecho, la vi tantas veces cuando era niño que me sé casi todos los diálogos de memoria. Como pasa en muchas de las películas de catástrofes de los noventa, la película es un festín de efectos especiales, mostrando tornados cada vez más terroríficos (destaca el tornado que se abate por la noche en un cine al aire libre, en el que, por cierto, estaban viendo la película El resplandor). Es cierto que también hay muchas escenas inverosímiles (como la última escena), pero eso es algo normal en Hollywood. En cuanto a los actores, destaco a la pareja protagonista y a un desconocido Philip Seymour Hoffman, que hace del graciosete del grupo.
Como curiosidad, destacar que hay un error de montaje en la película. Cuando el grupo de refugia en un almacén, después de la destrucción del cine al aire libre, cae un cartel luminoso cerca de ellos. Pues bien, ese cartel cae dos veces, una antes si quiera de que se desprenda y la segunda cuando el tornado lo desprende.

Escena favorita: Aunque estoy tentado a destacar la escena en la que un tornado destruye en plena noche el cine al aire libre mientras se proyecta El resplandor, la escena que voy a destacar, sin embargo, es aquella en la que el coche se sitúa entre dos tornados y, de repente, aparecen un par de vacas volando, dejando a los protagonistas boquiabiertos.

Calificación: 7/10.

sábado, 27 de noviembre de 2010

Speed: fuera de control


Director: Jack Sholder.
Actores: Judge Reinhold, Nina Siemaszko y Paul Eiding.
Año: 1997.
País: Estados Unidos.

Argumento: Una enfermera recoge en un taller su coche, al que le acaban de hacer una reparación. Allí conoce a un ejecutivo, bastante cabreado porque en el taller no le han arreglado aún su coche, por lo que ella se ofrece a llevarlo. Por el camino, la mujer recoge al bebé de su hermana y a un joven al que está a punto de atropellar y al que decide llevar a un hospital por si sufre alguna lesión. Una vez dentro del coche todos los personajes, el vehículo sufre una avería en los frenos que impide que pueda ser frenado.

Comentario: Terminamos la saga Speed con una película que no pertenece a ella, pero que es un plagio de aquella. Y es que, Speed: fuera de control puede considerarse un plagio de Speed, con la diferencia de que aquí no estamos ante un autobús con una bomba en sus bajos, sino ante un coche sin frenos. El título original de esta película es realmente Runaway car, aunque los distribuidores españoles debieron de pensar que atraería más si se relacionaba con la película que plagiaba (no en vano, en 1997 se estrenaba Speed 2, en cuyo título se añade ocasionalmente el subtítulo de Fuera de control).
Entrando en materia, es decir, en la reseña de la película, cabe señalar que Jack Sholder es un director muy conocido en el cine fantástico de terror. Suyas son obras reseñables como Solos en al oscuridad, Pesadilla en Elm Street 2 o Hidden (lo oculto). Recientemente, si exceptuamos quizá Wishmaster 2, no ha hecho más que encadenar películas mediocres como Speed: fuera de control, Arachnid (que no estaba del todo mal, pero los efectos especiales...) o 12 días de terror (un plagio de Tiburón, también titulado La playa del terror).
Speed: fuera de control es un plagio y una película sin imaginación, sí. Posiblemente sin la película de Keanu Reeves, esta película se podría valorar mejor. Aun con todo, la película tiene momentos de tensión bastante logrados. Hasta puede resultar entretenidilla si se ve a la hora de la siesta sin muchas pretensiones.
Como curiosidad, destacar que existe un plagio de este plagio. Es un capítulo de la serie alemana Alerta Cobra en la que se copia, plano por plano, a esta película. El único añadido es el personaje de uno de los policías protagonista que también entra en el coche antes de que éste se descontrole.

Escena favorita: Tras varios intentos sin éxito de detener el coche, todos asumen que el vehículo se estrellará irremediablemente y que sus pasajeros no sobrevivirán. Es por ello que deciden salvar al bebé. El plan consiste en sacarlo por la ventanilla del coche atado a una cuerda tendida desde un helicóptero de una cadena de televisión que está grabando el suceso. Pero cuando el bebé ya está fuera se dan cuenta de un detalle: la autopista pro la que están circulando está surcada de puentes y el helicóptero debe elevarse antes de alcanzar el siguiente para que el bebé no impacte contra la estructura.

Calificación: 3/10.

domingo, 21 de noviembre de 2010

El coloso en llamas


Directores: John Guillermin e Irwin Allen.
Actores: Steve McQueen, Paul Newman, William Holden, Faye Dunaway, Fred Astaire, Richard Chamberlain, O J Simpson, Robert Vaughn y Robert Wagner.
Año: 1974.
País: Estados Unidos.

Argumento: En San Francisco se reunen varias personalidades para la inauguración de un gran rascacielos de más de cien pisos. La inauguración consiste en una fiesta que se celebra en el último piso. Sin embargo, durante el transcurso de la fiesta, se declara un incendio en la planta 81, dejando atrapados arriba a los asistentes a la fiesta.

Comentario: Hablar de cine de catástrofes es hablar de El coloso en llamas. Ésta, junto a La aventura del Poseidón y Aeropuerto podrían formar una trinidad representativa de este género. Para mí, El coloso en llamas es la mejor película del género. Para empezar, destaca el manejo del suspense. Las escenas en las que el incendio va extendiéndose contienen una tensión pocas veces vista. La tensión que después se muestra, cuando el caos y la desesperación se apodera de las personalidades que estaban en la fiesta también es destacable. Los efectos especiales también merecen especial atención, teniendo en cuenta el año en que fue filmada. Otra de las características de las películas que retrataban desastres en los años 70 era el gran reparto de actores con que contaban. En El coloso en llamas el reparto lo encabezaban Steve McQueen y Paul Newman, interpretando respectivamente al jefe de bomberos y al arquitecto del edificio. Algunas de las frases de la película son antológicas, destacando una que decía el bombero interpretado por Steve McQueen: "Ustedes los arquitectos saben que la escalera de los bomberos sólo puede llegar al séptimo piso, pero siguen empeñados en hacer los edificios cada vez más altos (...) Hemos tenido suerte, los muertos no llegan a 200, pero cualquier día llegarán a 10.000 en esas ratoneras. Y nosotros seguiremos jugándonos la vida y sacando cadáveres, hasta que alguien nos escuche sobre cómo deben construir estas moles de cemento"; una frase transformada en desgraciada realidad en los atentados del 11 de septiembre de 2001 (curiosamente, El coloso en llamas se terminó de rodar el 11 de septiembre de 1974). Otra referencia clara (no sé si consciente o inconsciente) es a la catástrofe del Titanic (el barco más grande de su época que se hunde por el choque con un iceberg el día de su viaje inaugural, sólo hay que cambiar el barco por un edificio y el choque con un iceberg y posterior hundimiento por un incendio). Como última curiosidad que destaco es la pequeña aparición de Scott Newman, hijo de Paul Newman, interpretando a un bombero.

Escena favorita: Sin duda, me quedaría con toda la película. Pero por destacar algo, me gustó cómo se muestra el inicio del fuego y cómo se va extendiendo por el edifico.

Calificación: 10/10.

sábado, 20 de noviembre de 2010

Speed 2


Director: Jan de Bont.
Actores: Sandra Bullock, Jason Patric y Willem Dafoe.
Año: 1997.
País: Estados Unidos.

Argumento: Un policía y su novia toman un crucero para pasar unas vacaciones de lujo. Sin embargo, un genio de la informática, que está loco, se hace con el control del barco.

Comentarios: Speed 2 (titulada en ocasiones, en España, Speed 2: fuera de control) es una innecesaria secuela que intenta aprovecharse del éxito y buen resultado de la primera entrega. Repite en esta entrega Sandra Bullock (lo que demuestra que no suele tener ojo para elegir sus papeles), pero no así Keanu Reeves, que es sustituido por Jason Patric (al principio de la película, el personaje de Sandra Bullock decía que había dejado de salir con el personaje que había interpretado Reeves en la primera entrega porque las relaciones nacidas en situaciones de emergencia no suelen prosperar). La películas, eso sí, cuenta con buenos efectos especiales, como viene siendo habitual, y con una destaca interpretación (como siempre) de Willem Dafoe, que es el malo de la película. Pero eso no es suficiente para levantar una película que podía haber dado más si no hubiese nacido con el único propósito de rentabilizar el éxito anterior.

Escena favorita: Me gustó la escena final, cuando el barco se dirige hacia una ciudad costera. La embarcación acaba llevándose por delante media zona portuaria y media población, provocando un caos.

Calificación: 3/10.

domingo, 14 de noviembre de 2010

Llamaradas


Director: Ron Howard.
Actores: Robert de Niro, William Baldwin, Kurt Russell, Donald Sutherland, Rebecca de Mornay, Jennifer Jason Leigh y Scott Glenn.
Año: 1991.
País: Estados Unidos.

Argumento: Un joven, que vio morir a su padre, bombero de profesión, en acto de servicio, decide convertirse en bombero. Su periodo de prueba lo realiza en la compañía que comanda su hermano, quien se muestra muy exigente con él. Tras esto, acaba trabajando como ayudante especialista en la investigación de incendios, para detectar aquellos incendios que sean provocados. Mientras, un pirómano actúa en la ciudad.

Comentarios: Podría hacer una reseña de esta película parecida a la que hice sobre Apolo 13. Porque el problema de aquélla se repite en ésta. Ron Howard falla en las escenas dramáticas e intimistas. Llamaradas es una película espectacular, y eso la salva; pero el problema ya señalado supone un lastre.
El reparto lleno de caras conocidas (en su mayoría, actores bastante buenos) cumple con su cometido y tratan de sacar, con mayor o menor suerte, a flote a sus personajes.
Como ya he señalado anteriormente, Llamaradas es una película espectacular. Más que nada, porque técnicamente es impecable. Ene so se queda toda la película, y eso no es suficiente para conseguir una buena película. En definitiva, Llamaradas es una crónica de algo que pudo ser.

Escena favorita: Creo recordar que hacia el final se producía un gran incendio (creo que en un almacén), donde los bomberos se enfrentaban, incluso, al colapso del edifico.

Calificación: 6/10.

sábado, 13 de noviembre de 2010

Speed


Director: Jan de Bont.
Actores: Keanu reeves, Sandra Bullock, Dennis Hopper y Jeff Daniels.
Año: 1994.
País: Estados Unidos.

Argumento: Un policía de Los Ángeles se enfrenta a su misión más difícil: un terrorista ha colocado una bomba en un autobús. La bomba se activará cuando el autobús aumenta la velocidad a más de cincuenta kilómetros por hora. Una vez activada, la bomba explotará si el autobús reduce esa velocidad.

Comentarios: Jan de Bont, que hasta entonces había realizado labores de director de fotografía, debutaba en la dirección de una película con esta película. Y la verdad es que no es un mal debut. La película es trepidante y mantiene el interés y la tensión a lo largo de todo su metraje. Evidentemente, contiene alguna que otra exageración (véase el salto del puente cortado y la escena final, con un vagón de metro atravesando una pared), pero eso es una característica propia de las películas de acción. Los dos actores protagonistas están bastante correctos. Tanto Keanu Reeves como Sandra Bullock eran dos estrellas en alza en aquella época, y esta película sirvió para apuntalar ese éxito. Hopper interpreta al malo de la película, con su habitual solvencia. El apartado técnico es bastante destacable (no es fácil rodar una película sobre un autobús sin control). Sobre todo me gustó mucho la banda sonora de la película.
Como curiosidad, decir que en España, a esta película se la titula a veces como Speed: máxima potencia. También añadir que se llevó dos Oscars de los tres a los que estuvo nominada en 1994, concretamente, Mejor Sonido y Mejores Efectos de sonido.

Escena favorita: La verdad es que la película, en general, me gustó bastante. Si he de destacar alguna escena, me quedo con aquella en la que se dirigen hacia un puente que está cortado. La única opción que les queda, ya que no pueden dar la vuelta, es acelerar al máximo y esperar que el autobús pueda saltar el agujero.

Calificación: 8/10

domingo, 7 de noviembre de 2010

El cielo en llamas


Director: David Warry-Smith.
Actores: Eric Roberts, Jürgen Prochnow y Venus Terzo.
Año: 1999.
País: Canadá.

Argumento: Un grupo de ex agente federales, despedidos debido a un recorte presupuestario, deciden asaltar un edificio del Departamento del Tesoro para robar unas planchas de las utilizadas en la fabricación de billetes. Sin embargo, se encuentran con un ex compañero y se desata un tiroteo que provoca que el helicóptero en el que pretendían huir los ladrones se estrelle en la azotea, provocando un incendio. Al mismo tiempo, otro incendio de desata en el edificio dejando atrapados a los atracadores, a su ex compañero y a un grupo de visitantes.

Comentarios: No, no estoy repitiendo películas. Simplemente esta película se tituló igual que la otra en España. Es algo que suele pasar. En el género de catástrofes habrá muchos títulos que se repiten hasta la saciedad (El cielo en llamas, Atrapados, Tormenta de fuego). Sin embargo, esta película también se puede encontrar con el simple título de Cielo en llamas. Con respecto a la película en sí, ya puede deducir uno que es un plagio televisivo y descarado del clásico El coloso en llamas. Sin embargo, El cielo en llamas no contiene la tensión que contenía aquella obra maestra. En esta, como los tiempos mandan, impera más la acción adrenalítica (pero ojo, que estamos hablando de una película televisiva) que otra cosa. Los actores tampoco son de lo mejor, empezando por Eric Roberts (hermano de Julia Roberts).

Escena favorita: No hay nada que sea especialmente destacable.

Calificación: 2/10.

sábado, 6 de noviembre de 2010

Señales del futuro


Director: Alex Proyas.
Actores: Nicolas Cage, Rose Byrne y Chandler Canterbury.
Año: 2009.
País: Estados Unidos.

Argumento: Durante la inauguración de un colegio en 1959, un grupo de escolares entierra una cápsula del tiempo con dibujos sobre cómo imaginan que será el futuro. Una niña mete en la cápsula un papel lleno de enigmáticos números. Cincuenta años después, la cápsula es abierta y el papel con los números cae en manos del hijo de un astrónomo. El astrónomo descifrará el mensaje oculto en los números, descubriendo que en el papel hay contenidas predicciones de tragedias que han ocurrido en los últimos cincuenta años, y de catástrofes que están por venir.

Comentarios: Alex Proyas es un director capaz de dar a sus películas una atmósfera particular e inquietante. Claros ejemplos son películas como El Cuervo, Dark city o la comercial Yo, robot. Señales del futuro no es una excepción. Sin duda, ése es su mejor punto a favor. El argumento resulta interesante aunque hay momentos en que se desinfla. Pero logra mantener el interés. Mención especial merecer las catástrofes recreadas en la película (un accidente de metro, un accidente aéreo y una catástrofe final) con un  realismo y una espectacularidad increíbles. Por otro lado, el final de la película está bastante bien y pretende dar algo de esperanza, aunque puede resultar algo desconcertante, sobre todo por sus referencias religiosas.

Escena favorita: Está cayendo una intensa lluvia que pilla al personaje de Nicolas Cage en la autopista. Para colmo, hay un atasco que parece no moverse. Nicolas Cage baja del coche y llega al origen del atasco, un accidente. Nicolas Cage le pregunta a un policía qué ha pasado y éste le responde que un accidente y que vuelva a su vehículo. En ese momento, el policía se queda mirando por encima del hombre de Cage y sale corriendo despavorido. Cage se da la vuelta y ve como un avión está cayendo. Se lleva por delante unos cables de alta tensión, arrastra los coches de la autopista (donde Cage había estado minutos antes) y se estrella. Deja un escenario dantesco. Uno de los mejores accidentes aéreos recreados en el cine. ¿Se nota que la escena se me ha quedado grabada en la memoria?

Calificación: 8/10.